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South of the Etowah: The View from the Wrong Side of the River

為了解決vintage collection l的問題，作者Atkins, Raymond L. 這樣論述：

Novelist Raymond L. Atkins offers a lighthearted change of pace in this collection of humorous essays. He explores a diverse range of topics as seen from the porch of his home on the southern bank of the mighty Etowah River in northern Georgia. From this lofty height he holds forth on holidays, pare

nthood, cars, home ownership, aging, travel, medicine, technology, ballet, movies, marriage, Shakespeare, dogs, cats, music, swimming pools, vintage television, nicknames, amusement parks, restaurants, school projects, language, computers, hair, bad jobs, William Faulkner, weddings, advertising, Bro

adway plays, yard work, hospitals, cooking, Elvis Presley, moving, money, art, college, dinner theater, and a variety of other subjects. Atkins lives and writes on a river, and the view from South of the Etowah is unique. It is funny, irreverent, wise, and well worth the trip. So come along There i

s plenty of room on the porch, the coffee pot is on, and a cool breeze is blowing up from the river.

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成人生命意義感與復原力之關係：以制握信念為調節變項

為了解決vintage collection l的問題，作者李育慈 這樣論述：

　　本研究主要目的在探究成人生命意義感（涵蓋存在意義感與尋找意義感二向度）與復原力之關係，並檢視制握信念在二者關係的調節效果，以網路問卷蒐集資料，研究參與者為401位台灣地區成人，年齡涵蓋18至65歲。研究重要結果摘要分析如下：一、生命意義感對復原力之預測力發現：對全體成人而言，生命意義感二個向度（存在意義感、尋找意義感）皆可以顯著預測復原力，其中：成人的存在意義感程度越高，其復原力程度越高；但成人的尋找意義感程度越高，其復原力的程度越低。然而，此結果尚未考量制握信念為調節變項產生不同結果之影響。二、制握信念之調節變項效果發現：（1）無論「內部制握信念組」、「無顯著制握信念組」及「外部制握信

念組」的成人，其存在意義感皆能正向預測復原力，並且，「內部制握信念組」（β = .45）與「外部制握信念組」（β = .42）的成人，其存在意義感對於復原力的預測力高於「無顯著制握信念組」（β = .29）的成人。（2）在「無顯著制握信念組」（β = -.20）與「外部制握信念組」（β = -.25），成人尋找意義感對於復原力有負向預測效果，但在「內部制握信念組」，成人尋找意義感無法顯著預測復原力。　　本研究發現成人生命意義感（存在意義感、尋找意義感）對於復原力的預測力，會因為制握信念傾向的不同而有不同之預測力，此結果對成人輔導實務工作有臨床之貢獻。

Miss Peregrine’s Home for Peculiar Children

為了解決vintage collection l的問題，作者Riggs, Ransom/ Bernstein, Jesse (NRT) 這樣論述：

《怪奇孤兒院》電影原著小說（有聲書） 亞馬遜網路書店2011年度百大！ 紐約時報銷售排行第一！ 　　每張照片都有故事，有的很溫馨，有的很詭異。 　　最重要的是，這些照片，都是真的…… 　　從小，雅各的爺爺為他說的床邊故事十分與眾不同，他會一遍又一遍地說著自己童年時的詭異故事：在英國威爾斯的孤兒院裡，院長是會變成大鳥的隼夫人，院童中有不用繩子綁住就會飄到空中的小女孩，後腦杓有第二張嘴的人，當然，還有一個透明的男孩。 　　小時候的雅各對爺爺的故事深信不疑，但隨著時間過去，長大的他認為那只是些重複曝光的舊照片，爺爺只是個想像力豐富的老人，畢竟，這世上怎麼會有飄在空中的小女孩呢？ 　　但在

那一天，他看到了。 　　雅各親眼看到爺爺故事中的「怪物」。 　　那一天，怪物在雅各面前襲擊爺爺、奪走他的生命。雅各開始明白，爺爺說的不是故事，是他真實經歷的一切。他也記得，在爺爺斷氣之前，抓著他的領子對他說：「去找大鳥、去圈套裡、去告訴他們發生了什麼事……」於是，他決定完成爺爺的遺願，前往威爾斯的怪奇孤兒院、尋找隼夫人。不管這是否代表怪物將會盯上他，把他當作下一個目標…… 　　照片是祕密的祕密， 　　它告訴你的越多，你知道的越少。 　　──攝影師 黛安．艾巴斯 　　蘭森．瑞格斯在馬里蘭州的牧場長大，因為牧場實在無聊，所以閒來無事只能跟自己玩耍。小時候的他對於照片特別感興趣，很愛看圖編故

事。後來雖然搬到了佛州這個熱鬧的城市，但也沒有好一點，在網路和電視台都不太發達的年代，他依舊很無聊。於是看圖編故事的習慣便一路持續。 　　數年前，他開始收集照片。因為知名攝影師的照片實在很貴，所以他把目標轉往跳蚤市場。在跳蚤市場裡，你可以找到蒙了灰的寶石，也可以找到別人用過的水壺、杯具等生活用品。然而，抓住他目光的卻是一張張泛黃、老舊的生活照。 　　最早，瑞格斯本來只打算集結蒐集的照片，個別編寫圖說、出版成冊。但他的天才編輯覺得，既然能幫每張照片編故事，怎麼不直接用這些照片寫成一個故事呢？ 　　在編輯提出建議後，瑞格斯似乎也覺得有趣，於是就這麼做了。 　　把這些照片串連成故事並不容易，

要獲得充足的、適合入故事的照片也不容易。所以，他開始尋找跟他一樣喜歡蒐集老照片的收藏家。在這些收藏家的幫助下，他終於完成了這本小說。在書後，瑞格斯亦一一列出照片的擁有者，一一致上感謝。 　　這些又黃又舊、殘破不堪的老照片散發出濃濃的故事氣息，它好像總是有話想說，你也忍不住猜測，在鏡頭的另一端是怎樣的光景：是誰照下了這些照片？照下相片時的天氣如何？這張照片後來收在誰的抽屜？又是為什麼來到了跳蚤市場？ 　　奇妙的是，如果不論照片是黑白或老舊，有些照片其實是很平常的。然而，就因為多了歲月留下的斑駁、泛黃，照片便生出一種詭異陰森的氣味，這是一種因為時間流逝而產生的距離感，也是數位相片怎麼也無法記錄

的光陰痕跡。 　　在看完這本小說後，也許你會有種想去翻看舊照片的衝動；又或者，會想要把數位照片洗出來，放在抽屜裡十年八年。說不定還可以為那照片寫下一個故事。 　　未來的事，誰知道呢？ The #1 New York Times Best Seller is now a major motion picture from visionary director Tim Burton, starring Eva Green, Asa Butterfield, Ella Purnell, Samuel L. Jackson, and Judi Dench. A mysterious island.

An abandoned orphanage. A strange collection of very curious photographs. It all waits to be discovered in Miss Peregrine''s Home for Peculiar Children, an unforgettable novel that mixes fiction and photography in a thrilling reading experience. As our story opens, a horrific family tragedy sets si

xteen-year-old Jacob journeying to a remote island off the coast of Wales, where he discovers the crumbling ruins of Miss Peregrine''s Home for Peculiar Children. As Jacob explores its abandoned bedrooms and hallways, it becomes clear that the children were more than just peculiar. They may have bee

n dangerous. They may have been quarantined on a deserted island for good reason. And somehow--impossible though it seems--they may still be alive. 

A spine-tingling fantasy illustrated with haunting vintage photography, Miss Peregrine''s Home for Peculiar Children will delight adults, teens, and a

nyone who relishes an adventure in the shadows. Includes a bonus PDF of photographs and letters from the book"A tense, moving, and wondrously strange first novel. The photographs and text work together brilliantly to create an unforgettable story."--John Green, New York Times best-selling author of

The Fault in Our Stars"With its X-Men: First Class-meets-time-travel story line, David Lynchian imagery, and rich, eerie detail, it''s no wonder Miss Peregrine''s Home for Peculiar Children has been snapped up by Twentieth Century Fox. B+"--Entertainment Weekly"''Peculiar'' doesn''t even begin to co

ver it. Riggs'' chilling, wondrous novel is already headed to the movies."--People"You''ll love it if you want a good thriller for the summer. It''s a mystery, and you''ll race to solve it before Jacob figures it out for himself."--Seventeen Ransom Riggs is the author of Miss Peregrine’s Home for

Peculiar Children (Quirk, 2011), a New York Times best seller, as well as its best-selling sequels Hollow City (Quirk, 2013) and Library of Souls (Quirk, 2015). He lives in Santa Monica, CA, with his wife.

賈木許電影美學之傳承與反動

為了解決vintage collection l的問題，作者林昱辰 這樣論述：

摘要本論文包含對於紐約學派（New York School）藝術與詩學的討論，以及該學派對於美國獨立電影導演吉姆・賈木許（James Roberto “Jim” Jarmusch，1953-）作品的影響，論文旨在耙梳紐約學派詩學之成立與成就，進而透過比較文學方法說明紐約學派詩學如何影響賈木許的電影內容，再說明其電影又如何在受紐約學派詩學影響下，透過電影語言與敘事達成並且延伸與紐約學派詩藝傳統之互文，表現出紐約學派注重「日常」與視覺藝術互動的跨文本性，得以實踐該詩藝的跨文類美學，並對現代快速資本社會提出質疑與反動。本論文主要研究的問題有三：（一）是關於紐約學派與視覺藝術的互文問題，即紐約學派如

何在視覺藝術中再現詩意與又如何在文學中呈現視覺。（二）是紐約學派的詩學又是如何融入並影響賈木許的電影。（三）則是藉由研究賈木許的電影，檢視融入紐約學派風格的賈木許電影如何呈現慢而反動的美學觀。本文將先最後透過影響研究方法與互文性理論來檢視紐約學派與其他文學與視覺藝術的互文關係，在檢視詩與畫之間的影響與風格手法的類比後，以法國馬克思主義哲學家和社會學家，列費維爾（Henri Lefebvre）日常生活與空間關注的理論，以日常研究的角度檢視賈木許這種關心日常的電影中的詩學觀，以及這樣的電影帶給了觀眾怎樣的視聽體驗。紐約學派的詩學是從藝術語言到日常語言的過程，但文字在愈趨白話而描寫之主題愈近日常的表

象背後，其實得見紐約學派一路受超現實主義、抽象表現主義與普普藝術甚至六〇年代電影文化等美學觀點之影響，將視覺藝術觀點帶入美國文學傳統，於此同時仍崇尚高度藝術性。紐約學派的詩學受到一九五、六〇年代在文學藝術風潮上由高端藝術（high-art）往普羅大眾都能一窺究竟的普普藝術（pop-art）轉變的影響而往個人化、日常化發展，而此轉變帶來的其實是更多文藝題材與探討議題的可能。求學時期的賈木許在哥倫比亞大學學習英語和美國文學，當時包括第一代紐約學派詩人肯尼思・柯赫（Kenneth Koch）、大衛・夏皮羅（David Shapiro）等人都在該校任教，同時也影響了當時想成為詩人的賈木許。賈木許的電影

美學自此受到紐約學派的影響，而重視對於日常的關心。一九八〇年拍攝第一部電影《長假漫漫》（Permanent Vacation）以來，投身電影已超過四十年的賈木許至今共拍攝十七部電影，因其作品數十年來堅持獨立製作，免受商業市場牽制，而得以保有個人身為「電影作者」之特性而受到評論者注意，作品並獲得眾多影展與電影競賽獎項，二〇一六年賈木許以「詩」為主題拍攝長片《派特森》（Paterson），並請紐約學派詩人朗・佩吉（Ron Padgett）為電影創作詩作，明白地體現了紐約學派對他創作的啟示。本文受此電影啟發，將紐約學派詩藝與賈木許電影美學之間的關係作整理與連結，從跨藝術研究與影響研究的基礎出發，首先

探討紐約學派所受的影響，再行探討紐約學派的特色與這些特色如何與賈木許的電影互文，最後討論受此影響而成就的賈木許電影作品之意義，為理解電影與詩作之間的影響與互文做出貢獻。