塗山暗黑的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列地圖、推薦、景點和餐廳等資訊懶人包

我的強迫症：腦海裡無法停止的執著與威脅，排山倒海

為了解決塗山暗黑的問題，作者陳俞蒨 這樣論述：

　　‧台中文學獎 高中組第三名得主。 　　‧台灣第一本由強迫症患者書寫自身疾病的書。 　　‧一本聰慧秀異、誠實自省到令人心疼的強迫症書寫。 　　‧【特別企劃】精神科醫師Q&A。 　　她18歲，患強迫症11年，其中7年獨自奮戰。 　　她想告訴台灣50萬的強迫症患者： 　　「接受自己，並不可恥，反而很有勇氣。」 　　醫生：「你們這個女兒可以去選總統了。她將來一定會做大事。」 　　‧考卷上滿是淚，她雖知曉答案，但卻無法停止一再塗改與重寫。 　　‧在不斷塗改、重寫下，她的作業遲交，老師的藤條狠打在她背上。 　　‧夜裡，不斷來回洗手、摔跌，她囓咬手腕，不讓自己哭出聲，以免家人察覺。

　　從8歲開始，一直到15歲，長達7年，她獨自忍受強迫症帶來的可怖夢魘。 　　無論是家人誤解或老師體罰，甚至一度她想結束生命，她都未曾說出這份祕密。 　　她控制、壓抑、偽裝，非常努力地活得像一個「正常人」。 　　她對互有好感，向她告白的學長說： 　　「我，是個精神病患。我不是一個正常人。」 　　比起失去，她更怕擁有── 　　排山倒海的傷害，不僅來自強迫症，更來自他人的目光，後者更是深淵…… 　　當強迫症嘲諷：「吃藥就是有病。你看他們看你的眼光，是不是很奇怪？別吃了吧。」 　　當她鼓起勇氣自剖，朋友說：「你這根本是有病吧。」 　　當她到醫院就診，婦人尖針芒刺的對話：「怎麼這麼小，就來看這個！

」 　　她日夜與強迫症這啃噬心靈與自我的巨獸爭戰，而那些曾經走過的孤立無援、被操弄的身不由己、夜裡的無聲崩潰，甚至驚悚懷疑強迫症取代了自己……她不希望其他強迫症患者也經歷，於是，這本掀剝與袒露腥紅傷口的書，雖是以痛銘刻，但她遞出最溫暖的雙手，在個人IG與FB粉專，以文字接住有強迫症困擾的患者、家長。 　　她企盼，再沒人會被迫躲藏在暗黑的強迫症洞穴裡，且因太習慣黑，而抗拒、害怕明亮的陽光；她更企盼經由自己的書寫，能帶給患者及患者家人療癒與希望。 名人推薦 　　◎王意中（王意中心理治療所所長；臨床心理師）、蔡淇華（作家；台中市立惠文高中圖書館主任）撰推薦序。 　　余懷瑾（仙女老師；作家）、

洪仲清（臨床心理師）、徐國能（師大國文系教授）、陳志恆（諮商心理師：暢銷作家）、蘇明進（大元國小教師）心疼推薦（依姓氏筆劃順序排列） 　　◎以我自己來說，我曾經無法抵擋這些暗黑的強迫思考。無論是太過於道德化的要求，或是與性有關的連結，或擔心犯了法律上無法接受的錯誤，或出現莫名想害了誰的念頭。 　　請允許我無法在這篇文章裡，將曾經彈跳出來的不合理思考列舉出來。對我來說，仍然無法那麼勇敢且坦誠地表露、公諸出來。 　　這一點，也是我在閱讀陳俞蒨《我的強迫症：腦海裡無法停止的執著與威脅，排山倒海》這本作品中，非常佩服、欣賞，且心疼作者的勇氣以及面對那生命中的脆弱。同時，也看見一位女孩想要突破生命中的

困頓，破繭而出，令人動容的生命力。 　　在心理諮商與治療過程中，當兒童、青少年們願意將自己內在的不合理想法，向心理師坦誠地說出，這時已經反映了孩子正往好的改變跨了一大步。──王意中（王意中心理治療所所長；臨床心理師） 　　◎一個八歲的小女孩，第一次驚覺自己行為的異常，因為她的心裡不停歇地播放一個聲音：「走回去，不然我就殺掉他們。」 　　那是她自己的聲音，但她卻沒辦法讓那個聲音消失。要很久很久之後，她才知道，那叫「強迫症」，此後經年，都必須與之共生，甚至考慮與之共滅。 　　是的，痛苦不堪的女孩曾經威脅強迫症：「我要從窗戶跳下去。」 　　就醫後，醫生感受到女孩強大的內在，說她可以當總統。但在深夜

裡，女孩也曾打開電腦，緩緩打上這些文字：「我已經無能為力了。我撐不下去了，我想要離開了。」 　　還好，女孩活了下來，而且在高二那年，走進我的辦公室……卸下心防，說出自己的故事，最後才有可能發生得獎、開專欄，甚至實現被出版社看見而出書的夢想……──蔡淇華（作家；台中市立惠文高中圖書館主任）   　　◎特別企劃：湯華盛醫師Q&A（前台北市立聯合醫院松德院區副院長；心禾診所執業醫師） 　　一、全台灣大約有多少強迫症患者？大多是何時發病？大部分的症狀是什麼？ 　　二、強迫症有哪幾種類型？ 　　三、強迫症的原因可能有哪些？ 　　四、我如何判斷自己可能罹患強迫症，而需去接受治療？ 　　五、強迫症有

哪些治療方式？ 　　六、強迫症能完全康復嗎？ 　　七、您想給強迫症患者的建議 　　八、您想給強迫症患者家人的建議 　　◎本書作者陳俞蒨想告訴強迫症患者： 　　‧接受診療，並不是體現我們與常人不同，而僅僅是想為了更好的自己而努力而已。 　　‧強迫症的治療、病發持續的時程，每個人都不一定。就連我，也不知道自己什麼時候會好。目前則是在努力地維持與它「和平並存」的關係。 　　而對於這種不確定性，我相信很多人會感到無助或絕望，有時候甚至理性地知道這不是任何人的錯，但還是會因而討厭起這個世界。 　　這很正常，真的。 　　‧對於這種情況，說出你的感受，真的會好一點。儘管那看似不會解決問題，但在你願意開口的

那一刻，你自己也會感受到你是在乎自己的。你不再是從前總想著要逃避，忽略心裡所有求救訊號的你。 　　如果沒有人可以說，來找我吧。就算只有短暫的幾分鐘，我也會盡我所能的，把溫暖帶給你們。 　　‧未來的路，你不會是自己一個人，別害怕。 　　◎徐國能（師大國文系教授）對於台中文學獎獲獎作品〈馬上是多久〉的評語： 　　這是一篇非常有勇氣的作品，作者能正視自己所遇到的生命的困境，努力尋求答案，並向外找尋幫助自己的力量；更可貴的是能將這段寶貴的經驗，用文學的方式呈現出來，讓其他同樣在受苦的人得到安慰和信心。作者的文筆質樸，但帶著省察與幽默的色彩，這篇作品在勇氣之外，也閃爍著智慧的光輝，文學固然是個人的故事

，但真正好的創作，就是用這種光輝，照亮在黑暗中惆悵摸索的人，這篇傑作在藝術表達及社會價值上都值得肯定。  

塗山暗黑進入發燒排行的影片

《水上印石》：古典詩詞與傳統書藝之少年小說創作

為了解決塗山暗黑的問題，作者黃朶妙 這樣論述：

描寫收養的好動兒，有著不受控的肢體動作，如何在不同族群的環境下成長。他是令村民頭痛的孩子最後成了村裡的奇葩。詩詞、書藝成為主角成長的養分，是本部小說獨特新意，改變主角與眾不同的毛病，甚至主角有了感悟與責任。故事中安排主角出國比賽、參與節目表演等，切入點在引發懸念。好動兒的成長、身世的質疑，書法技藝賽等，是主角進入團隊、踏入社會的歷練，內文設計暗黑試題的創意賽程，也詮釋人與人之間的磨合，並且透過晉級賽增強緊張感提高閱讀樂趣。主角挫折中頓悟與家人無血緣關係但情感始終不變，廣義上傳達「傳承」無關血緣、膚色甚至種族，是本部小說文化精神的創新表現。前三章講述主角是收養兒也是好動兒，祖父母為給主角快樂的

童年，一家三口搬回鄉下，也是原住民村落。主角小時候學祖母唱詩歌，學祖父塗塗畫畫，上學後他發現自己跟其他小孩不一樣，被說成是靜不下來的猴子，而他確實需要刻意壓抑肢體不經意的動作。幾次挫折後，他漸漸明白自己與家人、部落裡的人不同，是同學口中的「小白臉」也是簡家撿回來的垃圾。中段描寫主角為了抹去「簡垃圾」的稱呼，他打工找成就感，卻因黑心雇主的壓榨，促使他認知財力並不代表能力。用詩歌緩和心情，用太極拳動作進行筆法意摹，模仿祖父拿毛筆寫字，不但覺得有趣還得到稱許，引發主角想跟上祖父的腳步。後來在老師的指點下，主角有了跟祖父相似的方法，想成為公認的書法家族一員。末段以書法競技賽方式呈現，主角為證明自己的信

念，離開家鄉到外地受訓，通過考驗到大陸參與節目比賽，他想藉由國際比賽，讓所有人肯定他與祖父母的關係。離鄉之苦、同儕間的較勁、隊友的背叛、對手的打壓和造謠，以及在晉級賽時主角右手受傷，固執負傷完賽，雖然沒有通過晉級賽，卻也聲名大噪。節目來賓向所有人說明，主角的成就並非是遺傳基因的關係，這番釐清造謠的話等同向全天下宣布主角與其祖父母並非是直系親屬，頓時支持主角撐下去的信念瓦解，主角必須正視與祖父母無血緣的事實，以及追尋書藝的意義。

塔羅凝視：學習者的圖像對話之旅

為了解決塗山暗黑的問題，作者潘青林 這樣論述：

　　「生活在行動之界的地球上，對應於浩瀚無垠的大宇宙，每人均是奧祕獨立的小宇宙，我們彼此間在意識上，相隔著高山峻嶺與陰暗幽谷。當人類開始以再現系統試圖彼此進行溝通與了解時，我們以符號、寓言與象徵來構築眼前世界，並賦予了現實形式生命力。」 　　本書作者潘青林是國立臺南大學視覺藝術與設計學系教授，以其圖像文化與視覺藝術研究之專長，帶領讀者理解每一張塔羅牌的圖像意義，以及蘊含的哲學寓意。 　　＊對照「偉特塔羅」與「托特塔羅」兩大經典系統 　　本書獲得國外正式授權，完整收錄「偉特塔羅」與「托特塔羅」，以全彩呈現兩套各78張的經典塔羅牌圖像，讓讀者能逐一對照與比較兩大系統。 　

　＊探究塔羅牌的傳統圖像意義 　　作者以其專長的「圖像學」作為切入，針對塔羅牌上具有傳統意義的圖像，如：桂冠、銜尾蛇、骷髏、五芒星……等，解說其歷史脈絡與文化內涵。 　　＊拆解神祕學與宗教神話的各式符碼 　　塔羅牌就像是神祕學與宗教神話的大熔爐，從星座、煉金術到卡巴拉生命之樹，從古埃及神祇、希臘羅馬神話到聖經，本書將提點出理解塔羅牌奧祕的路徑，作為讀者深入鑽研學習的指引。 　　＊援引東西方經典，融會哲學義理 　　本書不單只是做出解釋，同時也大量援引東西方哲學、宗教、神祕學的原典，藉由融會貫通文本、與經典對話，呈現兼具深度與感性的解牌觀點。  

#正濱漁港：社群媒體與網路新聞潮流下的觀光凝視

為了解決塗山暗黑的問題，作者張曾宜 這樣論述：

在後疫情時代的全球變動下，人們對於網際網路的依賴更甚，網路上的文化生態對於生活的影響與發展也愈發重要，首當其衝面對巨大衝擊的觀光旅遊業又是如何面對這樣的轉變？在這樣的轉變下，過去的文化生產方式又是如何激盪出新的變化？本研究以約翰．厄里（John Urry）的「觀光凝視」（Tourist Gaze）作為理論鷹架，並以近幾年藉由彩色屋爆紅的「正濱漁港」作為考察對象，透過網路民族誌的方式，以網路新聞及社群媒體Instagram為主要材料，來探討後疫情及網路世代的地方文化治理與文化生產。研究首先從當代的媒體閱聽樣貌中，抽絲剝繭文化地景的形成與凝視的建構，媒體的匯流、自媒體的賦權等因素使文化生產民主化

，新聞透過機制篩選與傳播特定形象，形成「機制化的集體凝視」並促使「景觀」形成，地方被固定為單一圖像符碼，媒體化凝視得以鞏固並強化。社群媒體雖為「民主化的集體凝視」，仍受新聞影響形成「典型凝視」，大量複製同角度樣貌的地景。同時，疫情期間「非典型凝視」的數量比例大增，凝視跳脫既有框架，展現出更多在地文化風貌，勾勒出關懷地方人文與地方發展的「在地凝視」。社群媒體的賦權使新秘境產生，卻也因使用者運用社群媒體時的獨特文化慣習，難以脫詮釋循環，顯現文化地景中權力流動與結構的複雜化。