日本戰後電影的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列地圖、推薦、景點和餐廳等資訊懶人包

被我封殺的感傷：大島渚的電影告白

為了解決日本戰後電影的問題，作者大島渚 這樣論述：

導演與大製作人、影評人、音樂家、演員相愛相殺的電影故事 一代名導的創作姿態、美學選擇、表演理論盡在其中 　　「他總是選擇面對時代，選擇實驗新的電影形式並向前邁進。」──黑澤清 　　「活在深海裡的魚若不燃燒自己，哪裡都沒有光。」──大島渚 　　影史上，大島渚與黑澤明、小津安二郎齊名。 　　有些導演以鏡頭語言構築自己的世界，有些導演獨鍾世上的某塊風景， 　　大島渚，永遠是用電影去撞擊這個世界的導演。 　　「談到電影，他就是一團火球；但對於電影人、演員、工作夥伴，他會奉獻無限的愛情。」 　　在《被我封殺的感傷》，我們可以發現火種， 　　那是創作路上的迷惘，對體制的抵抗，創作者最深層的恐

懼，為何不求完美的吶喊…… 　　我們還看到足以包覆火的似水柔情， 　　演員的諄告一語點醒了渾小子，大明星的嫣然一笑為他鬆開枷鎖，坎城艷陽下洗淨一身風塵的熱淚，師徒在片場上舉重若輕的對話…… 　　大島渚的文字一如他的鏡頭，永遠就戰鬥位置，大膽而直接地刻畫生死、愛欲、自由、犯罪等命題，對導演、電影、演員、表演作出真切思考，成就了最撼動人心的電影示範。 　　「導演需要的不是具衝擊力的素材或華麗技巧，不過是一雙明亮的眼睛和掌控力而已。」 　　「人類真實的、普遍的生活方式即是電影語言的基本。」 　　「不承擔重擔，又怎麼會誕生偉大的藝術家？」 　　「電影演員不可能扮演超越自己的角色。」 　　「所謂的

表演，即是工夫。」 　　大島渚還說：「拍電影就是一種犯罪行為」 　　這本書即是他對自己犯的罪最深情的告白。 名人推薦 　　■ 大島渚的博大精深，讓這本書兼備電影史的趣味（與珍貴訊息），有評論家別具慧眼的犀利，還奉上了時時洋溢的文學情懷。通常，導演「看」演員演出，導演的電影「被（觀眾與影評人）看」。大島渚這本書竟然「看」並「批評」別人的電影，甚至批評一些影評人……如果大島渚只當影評人，像我這種三腳貓就沒得混了──影評人／李幼鸚鵡鵪鶉 　　■「嬌弱的我們，必須繼承他的戰鬥魂！」──導演、政治評論家／田原總一郎 　　■「偉大的導演，偉大的人類。他總是嚴厲質問這個社會，少了他日本或許會變成無

聊的國家。」──坂本龍一 　　■「他是我的英雄，我有今日要歸功於他。」──坂本龍一 　　■「他總是選擇面對時代，選擇實驗新的風格並向前邁進。他的電影部部精采，不斷帶給我刺激。」──黑澤清 　　■「我等著再次在現場被您怒斥的日子。」──北野武

日本戰後電影進入發燒排行的影片

黑澤明電影美學及其美育啟示

為了解決日本戰後電影的問題，作者林怡菁 這樣論述：

本文旨在探究黑澤明的電影美學思想，研究目的有三：一是分析黑澤明創作的時代背景與思想淵源；二是詮釋黑澤明的電影美學內涵；三是探究其電影美學的美育啟示，表達黑澤明對研究者產生的影響與啟發。本研究將運用「詮釋學」方法，針對黑澤明電影中的美學表現進行分析與詮釋，並提出美育啟示。黑澤明的思想淵源來自東西文化的結晶，受到日本武士道的精神、西方電影的表現及西方文藝的人性思維影響甚深；基於美學思想與理念，黑澤明電影美學的內涵是「社會批判」及「英雄主義」，前者是要直視環境之惡與宿命來源，並對社會亂象表現出抗議與破壞，尋得解決方法；後者的價值來自與環境的互動，直指個人在直視現實之惡後做出善的選擇，唯有堅定意志方

能展現自我，成為自我的英雄。最後，將黑澤明的美學內涵與美育理念互為關照後，得出美育啟示：美育的目的是要直視現實的醜惡、覺察人性的二元並存及堅持個人的意志，成為自己的英雄；美育的方法則是「打破僵化的習慣」、「創造想像的可能」及「覺知審美的態度」，使個人擁有審美的覺醒與自由的意志，獨立地作出選擇。