日本知名建築的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列地圖、推薦、景點和餐廳等資訊懶人包

日本建築師帶你—看懂世界魅力咖啡館： 加藤匡毅的咖啡館空間學!親自拍攝、手繪實測、平面圖解，解剖人氣咖啡館思考與設計之道

為了解決日本知名建築的問題，作者加藤匡毅,Puddle 這樣論述：

日本知名建築大師 -------隈研吾 傾力推薦----- 我從未見過，像這樣的「咖啡館設計論」！ 加藤匡毅的咖啡館空間學！ 親自拍攝、手繪實測、平面圖解，解剖人氣咖啡館思考與設計之道 告訴你 為什麼人們總是想待在咖啡館？ 透過本書，重新了解咖啡館的空間設計，是建立人類生活與區域特色的重要行為。 　　▌空間學=經營學 　　如何透過設計吸引人潮？讓人想「一探究竟」！ 　　․迷人的交界設計： 　　重點手法— 　　透過空間與地景的結合、模糊內外界限、與外界隔絕 　　設計特點— 　　可拆卸的咖啡館、商業區的「納涼席」、中庭台階上的咖啡館、無窗的咖啡師舞台、 　　超越借景，融入風土與工法

　　․思考誰才是空間主角： 　　重點手法— 　　將「顧客」納入店面設計、款待客人的微妙距離、既是咖啡館，也是…… 　　設計特點— 　　走進店主的「小宇宙」、偽裝「公共長椅」連路人都會不小心坐下、是咖啡館，也 　　是牙科診所 　　․將時間視覺化： 　　重點手法— 　　展現建造過程，與咖啡師動作的「過程設計」、活用老建築 　　設計特點— 　　和室裡的咖啡亭、襯托咖啡師動作的裝潢與建材、純白色共感空間、巨大咖啡館的6個複層空間 　　▌建築師親自走訪、拍攝、繪製尺寸與配置圖 　　一本從建築角度解讀、思考咖啡館設計的書 　　日本知名商空建築師—加藤匡毅，收羅日本以及世界主要城市共三十九家知名咖啡館

（包括他親自參與設計的三個個案），這些都是作者私下造訪或是因公前往時印象特別深刻的咖啡館。為此，他特地帶了相機、素描本與紙筆再度上門，親訪店主和建築設計師，深入使用者與設計者的初心。同時，作者也運用長期對於商空的觀察詮釋，分析出各家咖啡館基於何種「目的」、以哪一種「手法」進一步打造出具有獨特魅力的空間。 　　․咖啡館與環境 X 咖啡館與人 X 咖啡館與時間 　　書中，從「咖啡館與在地環境」、「咖啡館與人的關係」，到「咖啡館與時間的關係」……具體的分門別類，並透過現場實例照片、細節剖析，甚至於親手繪製的配置圖尺寸紀錄，讓這些咖啡館之所以人氣熱烈的秘密躍然而出。眾多熱門咖啡館，包含太宰府天滿宮

星巴克、Blue Bottle Coffee、京都六曜社……都在其中。不僅提供商空設計師設計發想的靈感來源，更可以讓喜愛咖啡文化、咖啡之旅的人們，有進一步的深度理解與體驗。 　　無論是專業設計師，或是一般的咖啡愛好者，都可以因為這本書，更了解咖啡館的空間精神，之所以能緊緊吸附人們腳步的原因。 名人推薦 　　▌台日建築設計、空間媒體人 專業推薦 ▌ 　　將「咖啡館」作為一種工具，設計創造出不同「地景」，我從未聽過，像這樣的「咖啡館設計論」。透過這些咖啡館重建「地景」的手法中，看見日本重生的可能性。-------------------隈　研吾／建築師 　　加藤匡毅是知名的空間設計師，作

品遍及全球各地。本書介紹的39間咖啡館全都經過他的品味考驗。他藉由文章與素描介紹這些咖啡館的情況，分析咖啡館及其周遭與人的距離感。透過說明可以感受他設計思考背後隱藏著用心對待設計，以及在咖啡館中的「人」為主軸的設計核心。 　　本書既是介紹世界各地的美麗咖啡館，同時闡揚空間設計的本質，以及設計師對於人與地的「體貼」，對於從事建築或室內設計工作的讀者而言，是探討何謂「舒適空間」的最佳圖鑑。------------------山倉　禮士／前《商店建築》總編 　　II Design 硬是設計創辦人․興波咖啡空間設計師------------------吳透　共感推薦  

日本知名建築進入發燒排行的影片

伊東豐雄的台中大都會歌劇院:談全球城市藝文之夢的織造

為了解決日本知名建築的問題，作者楊鈞宇 這樣論述：

台中大都會歌劇院座落於台中的新市政中心，週邊為台中市在都市規劃後最繁榮的精華帶，包括消費娛樂的核心、旅館、辦公大樓與商業中心。這個台中市目前最大宗的文化空間開發計畫，預計在2013 年完工。對照其他的藝文空間建案，如匹茲堡市區文化中心、畢爾包古根漢等，這些的藝文空間已經擺脫了傳統的形式。換句話說，這些空間包含了各式各樣的休閒設施，除了本身的空間功能（如表演、展覽）之外，它們的建築外觀，除了具有強烈自身特色的外觀，尚有大片的開放空間，以及使人容易進入使用的休閒娛樂設施。執政者企圖以這個建置中的藝文空間達到都市象徵轉變的目的。除此之外，執政者也希望台中大都會歌劇院以畢爾包古根漢美術館的途

徑，並發展為全球城市。 論文完成的同時，台中大都會歌劇院仍為一個建置中的藝文空間，探討其對於都市象徵的影響，不同於實際已建構營運的空間效應分析，因此本文特別從兩個方面來分析建置中的空間對於都市象徵的影響：首先，透過國際競圖的過程對於台中都市形象的轉變；其次，以媒體場域（field）的影響對於空間與建築師形象的建構。而在媒體的傳播之下，使得台中大都會歌劇院的競圖轉變為一個全球事件，使得執政者的文化政策藉由媒體傳播有所揭示。另一方面，媒體的傳播也使得建築師的形象有所轉變，成為都市的藝術家，而台中大都會歌劇院轉化為他在台灣的重要作品。 這樣的藝文空間建置，雖是執政者邁向全球城市的企圖，但

一個都市全球競爭的途徑開始有了新的方式。這個模式因為一個眩惑性的建築空間而開展，也將建築師的地位推向都市願景規劃者，將建築師神化的明星化現象。藝文空間開始走向眩惑性的設計，而跨國建築師的設計與執政者之間，轉變為一種建築設計建構與都市夢想實現的互利現象。

藝流.系譜.學院之道：大臺中學院美術教學源流

為了解決日本知名建築的問題，作者李思賢 這樣論述：

　　臺中師範學校創校於1899年，百餘年來隨著政治易幟和政府政策而幾經更迭，由師範改師專、再成師院，由省立改隸國立，最後即為今日之國立臺中教育大學。1946年，省立臺中師範成立美術師範科，創臺灣高教設美術專科之先。1960年改制師專，增設普師科美勞組；1992年順著升格國立而設美勞教育學系；2005年改制為中教大，翌年再更名為美術學系。中師系統原以師培為目的，更名美術系後大幅轉型，分純藝術與應用藝術二組，師資專長也隨之變得多元多樣。 　　東海大學創立於1955年，為臺灣第一所私立大學；1983年創建美術學系，為臺灣中南部第一所大學美術系，並在1995至2005年完備了四個

學制的開設。創系主任蔣勳以「傳統與實驗並重、人文與文人並行」為治系方向，並採「全人」博雅教育。東海大學美術系歷年來開設膠彩畫、錄影藝術、複合媒體、現代藝術等課程，均為全臺學院美術之首創。東海美術治學至今秉持以人文養成教育為體、當代藝術語彙為用，並以豐富的人文素養為根基，從容應對古典與前衛。 本書特色 　　第一本論述大臺中學院美術教學源流與發展的專書。