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這兩本書分別來自聯經出版公司 和麥浩斯所出版 。
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愛麗絲幻遊奇境與鏡中奇緣
為了解決洗照片要多久 的問題，作者LewisCarroll 這樣論述：
英國奇幻文學150週年紀念經典版 諷刺和幽默的經典文學之作 為全世界的兒童讀者打開奔放的幻想之窗 給全世界的成年讀者會心莞爾的諷刺幽默 附原版譚尼爾爵士之手繪插圖，重現維多利亞時代的閱讀體驗 知名學者王安琪教授繼《赫克歷險記》後，又一精心譯注 耗時多年全新翻譯 中央研究院歐美所特聘研究員單德興、國家電影中心執行長林文淇傾心推薦 愛麗絲陪著姊姊坐在河畔，閒來沒事，正覺無聊，偶而偷瞄一兩眼姊姊讀的那本書，但書裡既沒圖畫又沒對話，愛麗絲心想：「一本書既沒圖畫又沒對話，有什麼用呢？」於是一直考慮（努力的想，因為天氣炎熱害她又睏又笨），要不要起來去摘雛菊，編個雛菊花環找點
樂子。這時突然有一隻粉紅眼睛的白兔先生跑過身邊。本來這沒什麼非常大不了，聽到白兔先生自言自語「天哪！天哪！我遲到太久了！」 這段著名的場景，出自英國兒童文學經典，也是奇幻文學代表作的《愛麗絲幻遊奇境》。自1865年出版以來，愛麗絲及白兔先生帶領著全世界無數大人及孩童一起前往不可思議的國度。不但身體忽大忽小，還遇見會講話的柴郡貓、毛毛蟲、度度鳥等動物，參加瘋帽匠與三月兔的茶會，更見證紅心王后與國王的瘋狂審判，度過一場場精采的冒險。 1862年7月4日，路易斯‧卡若爾及好友德克沃斯（Robinson Duckworth）牧師，在「金色午後陽光燦爛」的日子，帶著牛津大學基督學院院長亨利‧
黎竇（Henry George Liddell）的三位女兒出遊划船。在船上應三姊妹要求講故事，故事講完後愛麗絲‧黎竇（Alice Liddell）請他寫下故事，回家路易斯‧卡若爾立即提筆把口述故事寫成文字。他以牛津大學數學講師的理工思維，加上高度的文學造詣及創意想像，寫出極其精緻優美的詩文，完成了一本暗含文學、語言學、數學、邏輯等多重領域的譬喻典故和思維模式的諷刺文學。六年後他又寫下《愛麗絲鏡中奇緣》一書，讓愛麗絲帶領讀者穿越鏡子，到訪白棋王后與白棋騎士所在的另一個國度。路易斯‧卡若爾還邀請當時知名的插畫家約翰‧譚尼爾爵士（Sir John Tenniel）靈活地以精緻版畫呈現書中奇妙古怪的角
色們。 《愛麗絲幻遊奇境》與《愛麗絲鏡中奇緣》二書被譽為英國兒童文學經典，也是奇幻文學代表作，更是全世界最膾炙人口的暢銷讀物。路易斯‧卡若爾以牛津大學數學講師的理工思維，擁有高度的文學造詣及創意想像，寫出極其精緻優美的詩文，玩弄英語語文遊戲於指掌，處處展現詼諧戲謔的笑果，令人嘆為觀止拍案叫絕。《愛麗絲》變成童書界的「奇葩」，打破當時流行的「文以載道」說教模式，「在體制內批判體制」，可謂革命之作，把閱讀童書的「樂趣」回歸給孩童，所以當其他的童書紛紛崛起又紛紛沒落，只有《愛麗絲》永遠保持龍頭寶座屹立不搖。 本書收錄《愛麗絲幻遊奇境》及《愛麗絲鏡中奇緣》，同時考量兒童與成人讀者的視野與立
場，以詳細注解說明文字表面與文字底下的雙重文本意義，詮釋其歷史淵源、典故出處、幽默諧擬、文字遊戲等，尤其是數學家作者的文學素養，還原該書應有的「深度與廣度」，驗證《愛麗絲》是雅俗共賞的作品。譯文也不再遷就兒童口語的平淡淺易，而隨路易斯‧卡若爾的典雅文筆有所調整，完整呈現全書豐富生動的譬喻和引經據典，展現作者的博學多聞。
建築師之眼：巴薩札爾‧克萊柏捕捉建築初心和靈魂的影像詩篇
為了解決洗照片要多久 的問題，作者約翰‧寇瑪錫 這樣論述：
一位讓建築師和他的建築作品永世不朽的攝影家，他所構成和捕捉到的影像和被攝主體同樣盡現綽約風采，純粹極簡和極致優雅。作品產量豐盛且名聲響亮的攝影家巴薩札爾．克萊柏在整個年代產出無數經典影像，為20世紀的集體視覺文化留下不可磨滅的巨大影響。 為何當代建築大師馬歇爾．布勞耶(Marcel Breuer)、法蘭克．蓋瑞（Frank Gehry）、路易．康（Louis Kahn）、柯比意（Le Corbusier）、沙里寧（ Eero Saarinen）、密斯．凡德羅（Ludwig Mies van der Pohe）、法蘭克．洛伊．萊特（ Frank Lloyd Wright）以及許多其他名
家，以及國際建築及顧問公司、物業公司、知名飯店、公關公司，都邀請巴薩札爾‧克萊柏(Balthazar Korab)拍攝他們的建築、室內空間、會議展覽等作品，因為他瞭解建築，親自做過設計也畫過圖，「建築師知道如何詮釋空間，因為他們瞭解建築運作的方式」巴薩札爾‧克萊柏的攝影，傳達「溫和語調下無可忽視的一擊」("Soft-spoken with a bit.") 人生三階段： 根在歐洲，這位從布達佩斯流亡的建築系學生，親身見證並走過二戰摧殘的歐洲，和令他心痛的柯比意薩沃伊別墅，一雙眼一隻筆和35mm相機紀錄青年歲月，他決心在法國巴黎美術學院專業進修，歷經設計實務鍛鍊，和自我在攝影上的實驗
，成就不凡眼界和美學力量 枝葉在美國，婚姻將他帶到美國密西根州，追隨沙里寧大師身邊，建築師的築夢歷程，和攝影師的真實飛翔，讓他的足跡遍及全美偉大現代建築，更以獨特眼光與技術紀錄了戰後城市現代化的珍貴轉變 開花在世界各地，國際競圖後創立自己的工作室，更寬廣的天空下，奇妙緣份帶來了義大利旅居歲月的另一次洗禮，從此脫胎換骨，回到美國國內正值建築業欣欣向榮，都市化快速發展，讓他的事業更加發光發熱，專業生涯檔案個個經典，個人遠景履歷也收穫滿滿，克萊柏無疑是大師背後的推手，現代建築幕後的重要功臣！ 他於2013年辭世（1926-2013），享年86歲。 將自己沉浸在這樣的畫面夠長時
間後，你會了解是什麼觸動了你，此處亦然： 最精確的技術可以為產品增加奇妙的價值，就像繪畫永遠不能重現。 無論多麼神奇的攝影師，無論多麼謹慎處理一個主題， 旁觀者所感受無法抗拒的衝動來找尋這樣的照片， 只為了當下霎那間產生的微小火花， 彷彿現實封存了這個主題，迷失在某個被遺忘的瞬間， 然而卻又優雅地深植心底， 直到驀然回首時，重新找回它。 ─華特‧班傑明，《攝影簡史》 沒有人像巴薩札爾‧克萊柏（Balthazar Korab）那樣準確地抓住狂人世代（Mad Menera）的世紀中現代主義精髓。作為當代最多產且著名的建築攝影師，Balthazar Korab
捕捉了貼近主體的優美典雅影像。其對現代主義建築大師作品的標誌性相片，賦予了他們最佳作品永恆的生命，另一方面也讓自己為二十世紀視覺文化留下深遠的影響。 在電腦尚未普及，3D製圖模擬技術尚未出現時，該如何讓業主感受建築完成的樣子。1960年代，巴薩札爾‧克萊柏運用相機作為建築設計的新工具，參與美國環球航空中心（TWA）的設計試作。克萊柏專注打造擬真建築，他傾力發展攝影實驗方法和影像處理技術，包括暗房、沖印、和重複曝光研究，在TWA的專案中，運用幾乎是可以讓人伸進半個頭尺寸的模型，還使用了一些鏡子和人形剪影手法，接著吹進一些煙霧創造出光影景深，然後將之攝影下來。透過這些攝影，讓人如同身歷其境，
展現出氛圍和立體感，然後再搭配其他照片做成幻燈片秀讓業主欣賞，效果大獲成功並且讓業主連模型都不必看，直接買單！ TWA專案展現了建築設計的成果及其進化歷程，那麼米勒之家的專案（總計1,080張影像）更呈獻了對建築完工後的生命演化，根據可靠紀錄，克萊柏至少在18個不同情境——跨越四季，沐浴一日晨昏，而作下影像紀錄，建築師沙里寧，專案設計師羅奇（Roche），室內設計傑拉德（Alexander Girard），景觀設計齊磊（Daniel Kiley）經手，以及業主為小亞爾文和薩妮雅．米勒夫婦（J. Irwin and Xenia Miller）的案子這些影像雖然較鮮為人知，卻是半世紀現代建築
中前所未有的豐富且珍貴寶藏。 書中收錄了兩百幅巴薩札爾‧克萊柏專業的建築攝影作品。作為第一本獻給Balthazar Korab生活及職業生涯印記的作品，作者爬梳了巴薩札爾‧克萊柏在攝影上的曲折路徑，生動地描繪了被迫逃離匈牙利的年輕人，在巴黎著名的高等美術學院學習建築，而後遷往美國展作為沙里寧（Eero Saarinen）建築事務所員工，展開建築攝影生涯的過程，並記錄了義大利佛羅倫斯洪災復原、參與美國工業建築等歷史記錄。 名人推薦 交通大學建築研究所所長 龔書章 ／ 建築人．學學文化創意基金會副董事長 張基義／實踐大學建築系助理教授．本晴設計主持人 連浩延 ／埕間設計負責人 邵彥文
／直學設計主持人 鄭家皓 ／竹工凡木設計研究室主持人 邵唯晏 ／ 藝術家 羅展鵬／圖起乘李國民影像事務所攝影總監 李國民／ 空中攝影師．《看見台灣》導演 齊柏林 一致推薦 [克萊柏] 作品的雋永價值在於紀錄了20世紀中葉的浪潮來去，是曲線還是方塊的矛盾衝突時光，正是美國成為世界設計中心的關鍵時刻。— 華爾街日報 聚焦所有巴薩札爾．克萊柏最豐富的黑白攝影作品，他犀利的意象有效展現美國在20世紀中葉的現代主義建築風貌— 美國建築及住宅設計雜誌Dwell Elle Décor、Wall Street Journal、The New York Times、Dwell 盛讚推薦
美國亞馬遜讀者4.5顆星評價 作者簡介 約翰‧寇瑪錫 John ComazziPrinceton Architectural Press LLC 明尼蘇達大學建築設計學院副教授，密歇根大學建築學碩士和科學碩士學位，維吉尼亞大學建築歷史與理論和科學體系結構學士。1997年結識巴薩札爾‧克萊柏之後，兩人私交甚篤，他在許多公開及學術場所舉行講演，並且和克萊柏共同策劃過很多場巡迴展覽，於2012年完成這本紀錄巴薩札爾‧克萊柏不凡攝影生涯的專書。 譯者簡介 盧俞如 獨立行銷工作者，生活美學撰稿人 歷任B&Q特力屋設計統籌、北歐櫥窗產品經理、福茂唱片國外部主任 著作有《北歐
人的舒適小家設計》，譯作有《風格牆設計》《擺設，讓家更出色》《管教惡貓 傑克森的貓宅大改造》 推薦序 西薩．佩里 前言 寫在小傳之前 大師小傳 一位攝影家的生命歷程 案例研究Case Studies 美國環球航空中心TWA flight center 米勒之家Miller House 人生階段Plates 親炙現代主義Infected Modernism 超越現代主義Additional Portfolio 驀然回首 Additional Portfolio 義大利篇 密西根篇 汽車文化篇 向外探索 總統欽點作品：國家肖像 感謝 附註 參考資料 推薦序 Fore
word 我和克萊柏相識已久，幾乎是我整個職業生涯的時光，他一直是個獨樹一幟的人才。那年我剛拿到伊利諾大學都市規劃碩士學位，開始在美國密西根州的布隆菲爾丘（Bloomfield Hills）為沙里寧工作，沒多久便遇見了克萊柏，我還記得他當時的樣子，可以說令人驚豔，他穿著一襲滾毛邊的外套、蓄著17世紀流行的山羊鬍，雖然當時沙里寧的工作室裡集合了來自各國的同事，克萊柏身在其中依舊特別搶眼，有種1950年代中西部牛仔的獨特風格，相處一段時間後我們更發現，他的打扮和性格其實也非常一致，而且克萊柏對風格的執著表現在各個面向，他窮極一生追求以創新發展新的可能，也以創新承接傳統的精髓，同時找出把老東西
變得新潮時尚的方式。 克萊柏當時以設計師職缺加入沙里寧工作室，之後更成為沙里寧的專屬攝影師，他喜愛攝影以及任何富有創意可能的事物。他不斷開發相機和使用暗房的新技術，試圖捕捉住某種表現形式和思想的最佳狀態。他所開發出的技法原創又迷人，我特別記得1956年那次，他帶著即將在紐約甘迺迪機場建造的TWA航空站紙板模型照片，是我正在設計的案子，他在沖洗照片時加了某種化學藥劑讓它看起來更清透，然後才進行曬圖程序，他總是會多沖印幾次，以不同速度的曝光效果，尋找出合適的圖像品質。整個沖印過程讓模型有了更多重量感，像是紮實混凝土般的質感。這個方法非常成功而且能夠被大量複製。身為工作室編制內的攝影師，讓克萊
柏具備許多優勢，他總是人在第一現場捕捉下特別時刻的珍貴畫面，感謝他的貢獻，我們今日才能留下沙里寧大師這麼多不可思議的精彩記錄。 攝影並非克萊柏的全職工作，其實在好幾個專案中他同時擔任設計師的角色，作為一名設計師時，他的眼光依然創新而細膩，只是仍心繫攝影，也許因為攝影師比較能夠擁有更多自由吧。克萊柏的一生馬不停蹄地探索、轉換環境和尋求改變。我相信，攝影最吸引他的本質在於其潛在的實驗性，他用專業生涯不斷挑戰自我，一如他在藝術上的無盡追求。 我和克萊柏有時各奔東西，卻總是能保持一定聯繫，他拍攝過不少我的建築作品，總是捕捉得到我的設計裡最獨特的一面，這些攝影作品看起來不只是由幾個圖像建構而
成，而是確確實實拍出了設計的初心和靈魂。我非常欽佩和愛戴這位優雅的紳士，以及他從未失去那迷人的匈牙利口音。 西薩．佩里（Cesar Pelli）寫於2011年6月 編註：西薩．佩里（Cesar Pelli），阿根廷裔美國建築師，為紐約世界金融中心、吉隆坡雙子星、香港和上海國際金融中心等地標建築設計大師，美國建築師學會（AIA）授與AIA金牌之「十大最具影響力的在世建築師」