流行音樂系獨招的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列地圖、推薦、景點和餐廳等資訊懶人包

情緒耗竭 : 停止過度付出、解開壓力循環

為了解決流行音樂系獨招的問題，作者艾米莉亞‧納高斯基 這樣論述：

獻給筋疲力盡，卻仍然擔心做得「還不夠」女性   　　這本書跟其他所有探討倦怠的書籍都不一樣。透過這本書，妳會了解到，健全在現實生活中可以是什麼模樣。妳會認識到，妨礙妳得到幸福的阻礙是什麼，並與之正面交鋒。在這本書中，會為妳詳細說明這層層阻礙之所以存在的來龍去脈，並利用它們作為地圖上的地標，好讓妳能從中找出捷徑，或繞道而行或直接把它們打個粉碎。   　　憑藉科學的力量。   　　相信每個人都經歷過「燃燒殆盡」，但又被指著說「還不夠」「做得不夠好」。 　　情緒就像是隧道。只要穿過隧道，就能抵達光明的盡頭。 　　但在路燈無法運作(情緒耗竭)的情況下，要如何到達隧道盡頭呢？   　　不管是在網路、

書籍、電視等各種媒體上，都能看到「成為最好的自己」「愛自己」。妳可能也聽過不少類似「做運動」「喝綠拿鐵」「自我照護」「練習正念」等等的建議。   　　嘗試過之後或許真的有效，但隨著時間過去，工作、課業、家庭出現新問題時，我們就會想「等我處理完這件事之後，再來搞那些身心靈健康」。   　　接著呢？妳在處理問題的過程中又會被指責你太胖、太窮、太吵、太自私，因此認為是自己「做得不夠好」「不夠努力」。 在充滿性別歧視的世界裡，要如何快樂健康地生活呢？   　　讀了本書可以了解到 …… 　　•如何完成壓力循環，並使身體恢復放鬆狀態。 　　• 如何管理大腦中調節沮喪情緒的「司令官」。 　　• 社會如何讓女

性很難愛上自己的身體，以及如何保護自己免受它的侵害。 　　• 為什麼休息、人際關係和與內心的批評者交朋友是恢復和防止倦怠的關鍵？   誠摯推薦(依首字筆畫排序)   　　丘美珍（專欄作家） 　　洪仲清（臨床心理師） 　　黃之盈（諮商心理師） 　　蔡佳璇（臨床心理師、哇賽心理學執行編輯） 　　賴芳玉(律師)   讀者好評   　　‧這個故事的寓意是：當我們有一個積極的目標要前進時，我們就會茁壯成長，而不僅僅是我們試圖擺脫的消極狀態。   　　‧這本書很特別，你會想把這本書送給你認識的每個人。從了解完成壓力循環的重要性到拆解「人類付出者症候群」。作者用幽默有趣的文字說明嚴肅的研究，使其易於理解和應

用。 請幫自己一個忙，立即閱讀這本書。   各界讚譽好評   　　「《情緒耗竭》是自助類書籍的黃金標準，全書以活潑、共感及風趣的口吻，傳遞尖端科學新知。兩位作者深切了解，在妳疲憊不堪的腦袋和身體裡發生了什麼事，也確實知道妳究竟該怎麼做，才能擺脫這種狀態......這真的是一本翻轉人生的教戰手冊。」—莎拉‧奈特(Sarah Knight)，《紐約時報》(New York Times)暢銷作家《冷靜個屁》(Calm the F*ck Down，暫譯)作者   　　「艾蜜莉和艾米莉亞‧納高斯基在《情緒耗竭》中拆解身為女性所感受到的壓力，並以科學作為基礎，設身處地為讀者提出建議，教導讀者如何釋放壓力，

這讓我數度在公開場合因為感激與解脫的心情而哭紅眼睛。這本書就是如此震撼人心，其作者亦是如此溫暖與睿智。」—佩吉‧奧倫斯坦(Peggy Orenstein)，《紐約時報》暢銷作家《女孩與性：好想告訴妳，卻不知道怎麼開口的事》作者   　　「在讀《情緒耗竭》的時候，我就知道這不會是另一本繼續讓人陷在『女人不夠好』的想法裡的自助類書籍。這本書顛覆了女人被壓力壓著打的局面，鋪設出一條意味深長的道路，引領讀者迎向作者所謂『以柔克剛』的力量，藉由大而無畏地投下完全符合當代思想、刷新觀念的真相炸彈，直搗問題的核心──沒錯！父權體制就是問題的根源，他X的從現在開始，女人要自己作主！」—莎拉‧威爾森(Sarah

Wilson)，《紐約時報》暢銷作家《首先，我們要美化野獸》(First, We Make the Beast Beautiful，暫譯)作者   　　「翻開《情緒耗竭》的第一句話是，『這本書是要獻給所有因為肩負一切責任，而感到不堪負荷、筋疲力盡，卻仍然擔心自己做得「還不夠」的女性。』(躺在床上的我，舉手承認自己也是其中之一。)這回，艾蜜莉‧納高斯基跟她的雙胞胎姊妹艾米莉亞，聯手寫出這本以壓力抗衡為主題的書，而這對天賦異稟的姊妹所寫的自助類書籍，保證不會讓妳想戳瞎自己的雙眼。」—Cup of Jo，女性生活風格網站   　　「《情緒耗竭》所呈現的多元交織性相當突出。這個世界對任何女性來說，都

不友善。然而，就膚色、性傾向與體型等方面的特定邊緣化現象，甚至會讓某些族群的生活更加艱辛。納高斯基姊妹針對這些層面的特殊待遇加以論述，運用具包容力的敘事方式，盡其所能地涵蓋千禧世代人口各種各樣的生活樣貌......如果妳想找一本入門書來學習如何不再讓世界支配妳的生活以及妳對女性的看法，《情緒耗竭》就是妳的必備讀物。」—Bustle，女性生活風格網站

流行音樂系獨招進入發燒排行的影片

從人格特徵、工作特性探討職場態度－以服裝偏好為例

為了解決流行音樂系獨招的問題，作者謝洪淑菲 這樣論述：

網路應用活絡且發展蓬勃的台灣同時受到西方、日本、韓國潮流與文化影響，且價值觀念的改變，使國人開始透過服裝表達自我，因此國人對於服裝的偏好越來越多樣化，也越來越嚴謹。上班族受到族群認同的框架影響，是否會願意表達自我風格？亦或是隨波逐流是個有趣的議題，本文將透過網路問卷調查的方式，探討工作特性以及人格特質是否會對服裝偏好產生影響，分析20歲以上國內未規定穿著制服的上班族。在服裝類型偏好上男性、金融業、高收入的人與高度技術性的工作者會更偏好正式服裝，嚴謹性人格則不偏好正式服裝。服裝性質方面，低度社交性工作者偏好功能性服裝，開放性格的人則不偏好功能性服裝；服裝性質的享樂性偏好會受到性別、職業及收入影

響，男性、收入高的人與高度社交性工作者會偏好享樂性的服裝；在象徵性服裝上，高收入的人與高度技術性的工作者會更重視服裝的象徵性，嚴謹性人格則是不偏好享樂性及象徵性的服裝。

樂讀普希金(輯錄樂界名家演繹12首經典曲目，超過72分鐘的聆音盛宴)【典藏珍品CD書】

為了解決流行音樂系獨招的問題，作者焦元溥,林慈音,羅俊穎,李宜錦,許惠品 這樣論述：

我們的一切都是由普希金開始！ ──杜斯妥也夫斯基 　　有了普希金，俄國文學才光芒萬丈，音樂才靈思飛揚 　　12首經典樂曲、4位台灣名家頂尖演繹、72+分鐘音樂饗宴 　　重磅作品、獨家編曲、細膩解析，宛如現場演出的精巧鋪排， 　　帶你前往普希金的文學殿堂！ 　　三年台港演出經驗 + 兩年潛心籌備製作 = 音樂與文學的絕美對話 　　以藝術見證時代，疫情期間完成的典藏珍品CD書 　　「俄國文學之父」普希金在疫情期間寫了《瘟疫中的宴會》，作者焦元溥與四位好友在新冠病毒突如其來的這些日子，則完成了CD書《樂讀普希金》，也算見證了一種歷史的巧合。 　　「樂讀普希金」是音樂與文學的交流，也是頂

尖音樂家的合作。本是四位卓越音樂家與作者在台港兩地演出，長達五年以上的解說音樂會計畫，現在以CD書形式展現成果。 　　收錄的樂曲不只具代表性且悅耳動聽，更包含最高難度的重磅經典。《尤金‧奧涅金》的〈塔蒂雅娜寫信場景〉與《鮑利斯‧郭多諾夫》的〈郭多諾夫駕崩場景〉，向來被視為女高音與男低音曲目中的頂冠名作，聲樂名家林慈音的清麗美聲與羅俊穎的醇厚嗓音，各自為角色投注真實、豐富且深刻的情感，和亦為指揮家的鋼琴家許惠品，共同打造出刻骨銘心的戲劇場面。他們在《黑桃皇后》與《阿列可》等著名詠嘆調中，也有淋漓盡致且面面俱到的精彩演唱。曾任國家交響樂團首席的小提琴名家李宜錦，不只以弓弦歌唱出情韻綿長的〈連斯基

詠嘆調〉，更毅然挑戰極其刁鑽艱深、至今錄音版本仍屈指可數的炫技奇作《金雞音樂會幻想曲》，亮麗佳績令人讚嘆。 　　這些作品各自都能成為音樂會招牌，如今齊聚一堂。即使是以普希金為題的錄音製作，也從未有過任何一張專輯同時收錄上述金曲。 　　CD書不只有獨一無二的選曲編排，也有獨樹一幟的編曲，包括以女高音、小提琴、鋼琴聯合演出的〈熊蜂疾飛〉與歌曲〈別對我歌唱〉，在音樂家的絕佳默契中更有巧妙發揮，可謂學術性與娛樂性兼備。專輯編排比照音樂會，跌宕起伏一氣呵成，深深牽動聽者情緒。長達七萬字以上的解說不只介紹普希金、討論如何詮釋普希金、比較音樂改編版與原作的異同，每曲也有精細分析，包括歌詞翻譯、演奏演唱技

法與音樂設計詳解，讓讀者知其然也知其所以然。 　　「愛書人能多聽好音樂，愛樂人能多讀好文學」，這是解說音樂會的初衷，也是這本CD書背後的願望。樂讀普希金，希望您喜歡。 　　誰是普希金？ 　　「每一個受過教育的俄國人，都應當擁有一部普希金全集，否則他就沒有資格聲稱自己受過教育，或聲稱自己是俄國人。」雖然英年早逝，卻留下萬丈光芒，時至今日，俄國人對普希金（Александр Сергеевич Пушкин, 1799-1837）的崇拜仍然未減。他不只被稱為「俄羅斯詩歌的太陽」，杜斯妥也夫斯基更讚嘆「我們的一切都由普希金開始」。他名作甚多，經典如《尤金‧奧涅金》、《黑桃皇后》、《鮑利斯‧郭多

諾夫》、《青銅騎士》、《高加索的囚徒》、《吉普賽人》、《薩爾坦王的故事》、《金雞的故事》、《別爾金小說集》，以及短詩〈我愛過你〉、〈假使生活欺騙了你〉、〈紀念碑〉、〈致凱恩〉等等，不僅在俄語世界家喻戶曉，影響力更遠擴全世界。想要了解俄羅斯與俄國文學，或者只是想知道文學天才究竟能施展何等神奇，都不能不認識普希金。 　　普希金生於1799年5月26日（新曆6月6日，現在也是聯合國俄語日），父系為俄國古老貴族，母系也是貴族，還有非洲血統。他在法文環境中成長，8歲就以法文寫小型戲劇與詩歌，12歲進入當時剛創建的彼得堡沙皇村貴族中學，1814年即有作品刊於《歐洲導報》，才華早發無可遏抑。1817年完成

學業後，他在彼得堡交遊探索，詩作充滿自由主義色彩，卻也因此觸怒當局，被命令前往高加索等地。但最終也因為遠離京城，1825年普希金無法參加「十二月黨人起義」，逃過流放苦役或處決，並被沙皇召至莫斯科看管。1831年2月普希金成婚，卻似乎是一連串災難的預兆。最終他和不斷追求其妻的法國軍官決鬥，不幸身受重創，兩日後過世，享年37歲。 　　俄國文學之父 　　「從普希金才開始有了俄羅斯文學。」如此褒揚並非讚譽，而是事實——這不是說在普希金之前，俄國沒有文學作品，而是俄文到普希金筆下，才真正充分發揮其語言的藝術潛能。俄語來源多重，包括本土的古俄語、隨東正教引入的教會斯拉夫語、以及在十七、十八世紀俄國西化

過程中，逐步吸收的德語與法語。如此複雜的語言環境，讓「標準俄語」可望而不可得。普希金之所以不朽，在於他以不世出的語言天分，既掌握俄語各式來源，又能生動流暢地將它們整合為一。不只廣泛吸取民間語言的精華，將書寫與口語完美結合，他更融會古典形式、浪漫主義與寫實筆法，以樂觀冷靜且邏輯清晰的筆調，在詩歌、戲劇、小說、書信等各種文類中都展現傑出成就。加上諧擬諷刺的銳利機鋒與難逢敵手的聲韻美感，普希金證明了俄語的藝術性和創造性，也成為之後俄國作家與知識分子寫作的典範，等於是俄國標準語的奠基者。 　　文學的普希金，也是音樂的普希金 　　普希金在文學上的非凡成就，自然也成為其他藝術家的創作靈感。或許，作曲家

對他最是迷戀，不約而同、各顯神通，以音符將他的各種作品搬上舞台，讓讀者與聽眾歌頌文學的普希金，也讚嘆音樂的普希金。俄語歌劇中最著名、上演機率最高的三大名作，柴可夫斯基的《尤金‧奧涅金》、《黑桃皇后》與穆索斯基的《鮑利斯‧郭多諾夫》，皆改自普希金同名創作。拉赫曼尼諾夫以普希金敘事詩與劇本譜寫歌劇，也將他諸多詩作譜成歌曲，連鼎鼎大名的〈熊蜂疾飛〉（大黃蜂的飛行），也出自李姆斯基－柯薩科夫改編普希金童話詩《薩爾坦王的故事》而成的歌劇，無論你熟不熟悉普希金，你絕對已經認識和他有關的音樂創作。 　　十二首CD曲目 　　Rachmaninoff: ‘Don’t Sing to Me, My Beaut

y ’ from Six Romances, Op. 4 No. 4（5’03”） 　　Cui: ‘I Loved You’ from Seven Poems by Pushkin and Lermontov, Op. 33 No. 3（1’43”） 　　Cui: ‘The Statue at Tsarskoye Selo’ from Twenty-Five Poems by Pushkin, Op. 57 No. 17（1’24”） 　　Britten: ‘The Nightingale and The Rose’ from The Poet’s Echo, Op. 76 No. 4（4’2

4”） 　　Tchaikovsky, arr. L. Auer: ‘Lensky’s Aria for Violin and Piano’ from Eugene Onegin, Op. 24（6’06”） 　　Tchaikovsky: ‘Tatyana’s Letter Scene’ from Eugene Onegin, Op. 24（13’45”） 　　Tchaikovsky: ‘Love is No Respecter of Age’（Prince Gremin’s Aria）from Eugene Onegin, Op. 24（6’03”） 　　Rimsky-Korsakov: ‘F

light of the Bumblebee’ from The Tale of Tsar Saltan（2’02”） 　　Mussorgsky: ‘The Death Scene of Boris Godunov’ from Boris Godunov（11’25”） 　　Tchaikovsky: ‘Midnight is Nearing’（Lisa’s Aria）from The Queen of Spades, Op. 68（5’39”） Rachmaninoff: ‘The Whole 　　Camp Sleeps’（Aleko’s Cavatina）from Aleko（6’15”）

　　Rimsky-Korsakov/ Zimbalist: Concert Phantasy on ‘Le Coq d’Or’ (The Golden Cockerel)（8’51”） 　　拉赫曼尼諾夫：〈別對我歌唱〉，選自《六首歌曲》，作品四之四（5’03”） 　　庫宜：〈我愛過你〉，選自《七首普希金與萊蒙托夫之歌》，作品三十三之三（1’43”） 　　庫宜：〈沙皇村雕像〉，選自《二十五首普希金之歌》，作品五十七之十七（1’24”） 　　布瑞頓：〈夜鶯與玫瑰〉，選自《詩人的回響》，作品七十六之四（4’24”） 　　柴可夫斯基（奧爾改編）：〈連斯基的詠嘆調〉，為小提琴與鋼琴，選自《尤金．奧涅金

》，作品二十四（6’06”） 　　柴可夫斯基：〈塔蒂雅娜的寫信場景〉，選自《尤金．奧涅金》，作品二十四（13’45”） 　　柴可夫斯基：〈愛情對所有年紀的人一視同仁〉（葛雷敏親王的詠嘆調），選自《尤金．奧涅金》，作品二十四（6’03”） 　　李姆斯基－柯薩科夫：〈熊蜂疾飛〉，選自《薩爾坦王的故事》（2’02”） 　　穆索斯基：〈郭多諾夫之駕崩場景〉，選自《鮑利斯．郭多諾夫》（11’25”） 　　柴可夫斯基：〈已近半夜〉（麗莎的詠嘆調），選自《黑桃皇后》，作品六十八（5’39”） 　　拉赫曼尼諾夫：〈整個營地都睡了〉（阿列可的短歌），選自《阿列可》（6’15”） 　　李姆斯基－柯薩科夫／津巴利斯

特：《金雞音樂會幻想曲》，為小提琴與鋼琴而作（8’51”）  

臺灣主修中國傳統樂器大學生職涯規劃研究

為了解決流行音樂系獨招的問題，作者王思旻 這樣論述：

        本研究主要探討臺灣主修中國傳統樂器大學生職涯規劃情形，分析不同背景變項之臺灣主修中國傳統樂器大學生職涯規劃的差異情形，並探究影響其職涯選擇之相關因素。        本研究採用問卷調查法，研究者以自編之「臺灣主修中國傳統樂器大學生整體職涯規劃情形與選擇因素問卷」為工具，以臺灣主修中國傳統樂器六所大學之大三及大四學生，共計223人為研究對象，有效問卷為221份。所得結果以描述性統計、單因子變異數分析、卡方檢定及獨立樣本t 檢定等方式進行統計分析，並依據研究結果提出以下結論：一、臺灣主修中國傳統樂器大學生整體職涯規劃情形為明確定向。二、不同學校類型、性別及是否修讀教育學程的臺灣主

修中國傳統樂器大學生於整體職涯規劃情形沒有顯著差異。三、臺灣主修中國傳統樂器之四年級大學生於整體職涯規劃情形比三年級大學生較佳；讀過音樂班的臺灣主修中國傳統樂器大學生於整體職涯規劃情形比未讀過音樂班的大學生於整體職涯規劃情形較佳。四、影響臺灣主修中國傳統樂器大學生職涯選擇一般因素最多的為「工作條件因素」。五、臺灣主修中國傳統樂器大學生最想從事的職業依序為器樂/聲樂教師和演奏佔最高比例，第三為與國樂無關的其他類，第四為學校正式教師。六、不同學校類型、性別、年級及音樂班就讀背景方面，臺灣主修中國傳統樂器大學生於職涯選擇情形沒有顯著差異。七、是否修讀教育學程的臺灣主修中國傳統樂器大學生於職涯選擇情形

有顯著差異。八、影響臺灣主修中國傳統樂器大學生職涯選擇之因素        (一)最想從事「器樂/聲樂教師」之重要因素為「因為擔任器樂/聲樂教師可以培養孩子音樂素養。」        (二)最想要從事「演奏」之重要因素為「因為能夠持續演奏樂器/演唱。」        (三)最想要從事「學校正式教師」之重要因素為「因為工作薪資穩定且有退休金。」        (四)最想要從事「藝術行政工作者」之重要因素為「因為可以擴展人脈，獲得更多與他人交流機會。」        (五)最想要從事「音樂相關跨領域」之重要因素為「因為我具有跨領域的實習經驗，讓我想嘗試這方面的工作。」        (六)選擇「與

國樂無關」之重要因素為「因為國樂相關就業市場太少。」