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東京名建築魅力巡禮：日劇《在名建築裡吃午餐》原作，堂堂登場!

為了解決莊 心 妍 成 名曲的問題，作者甲斐實乃梨 這樣論述：

日劇《在名建築裡吃午餐》原作，堂堂登場！ 　　無法出門的時候，就用一個周末，配著甜食，來一趟紙上建築之旅 　　將東京納於掌上，成為書架上最美麗的收藏 　　刻畫城市歷史的「江戶東京建築園」、堪稱日本門面的「東京車站大飯店」…… 　　由擅於發掘生活美好的作者甲斐實乃梨， 　　帶領讀者踏上東京名建築之旅，認識隱身在日常景色中的藝術作品。 　　「建築物積累著人們的思想，會流露出人情味也是理所當然。」──甲斐實乃梨 　　推開通往過去的大門，任由建築之美映入眼簾， 　　在悠然自適的散策，探尋遺忘已久的美好生活。 　　繽紛的玻璃花窗、蜿蜒的空中階梯、承載記憶的桌椅…… 　　經由坂倉準三、前川國

男、村野藤吾等建築家之手， 　　打造出流傳至今的典雅名作，已然成為今天的東京日常。 　　翻開本書，走入東京，欣賞因時間而淬鍊的歷久彌新， 　　感受至今仍令人屏息凝神的設計風情。 本書特色 　　＊別具匠心的照片，以一般參觀時無法觀賞的角度取景，將建築物的秘密樣貌盡收眼底。 　　＊每座建築物均搭配咖啡廳介紹，實現在名建築吃午餐的夢想，品嚐獨特的料理。 　　＊橫跨東京四大區域，時間軸從明治到昭和，完整訴說這座城市的長遠歷史。 　　【特別附錄】：日本名建築師介紹、東京午後的咖啡廳散步地圖 名人推薦 　　吳東龍 日本設計美學作家 　　李昀蓁 東京建築女子 　　謝宗哲 東京大學博士・建築詠者

　　Hally Chen《喫茶萬歲》作者 　　Megumi日本旅行作家 　　（依首字筆畫排序） 　　「東京的名建築乘載了歷史、人文、風格與生活的軌跡，相當值得細細玩味。在建築裡，不僅是品味歲月的氛圍，還能品嚐獨一無二的限定美味，兩種不同的發現，便能相乘交織出嶄新的體驗維度，這樣有趣又具生活感的觀察，正說明了為何作者的獨特觀點，能作為戲劇題材，拍攝出迷人而雋永的風貌。」──日本設計美學作家 吳東龍 　　「看盡簡練俐落的現代建築後，偶爾在近代又或是充滿時代感的建築裡，細部的堆疊總是令人驚豔與讚嘆。無論是空間的形塑、材料的使用，樓梯、家具、各種小五金的形狀，每一個物件、線條與圖樣都充滿故事，敘寫

著時代的美好，跟著作者在典雅優美的建築空間裡散步，發現前人留下的精緻設計，體會獨特的空間氛圍。」──東京建築女子 李昀蓁

莊 心 妍 成 名曲進入發燒排行的影片

向新梅箏樂作品研究

為了解決莊 心 妍 成 名曲的問題，作者邱君慧 這樣論述：

向新梅是臺灣著名古箏演奏及作曲家，於 1980 年代之後活躍於臺灣箏樂舞臺，她的作品樂風清新婉約，曲調優美，又兼具古樸內斂，保有傳統韻味；其箏樂創作形式多元，有獨奏、重奏、協奏等各種類型。1989 年向新梅到美國留學深造，在加州大學洛杉磯分校（UCLA）攻讀民族音樂學碩士，今定居美國洛杉磯，致力發展音樂事業。她跨界參與好萊塢電影、多媒體網路配樂，將中國音樂推廣發揚至國際，讓西方國家對中國音樂大為讚賞。本文內容以向新梅的箏路歷程為主軸，介紹其成長與學習背景，先以求學時期箏樂之創作，如：《烏蘇里船歌》、《絳雪》、《子夜秋歌》、《輕舟出峽》。次而詳述其參加職業國樂團時期之創作，如：古箏協奏曲《阿蘇

兒》。最後再敘說其赴美進修和定居後之創作與表演發展，如：古箏三重奏《福爾摩莎》、古箏二重奏《星夜尼羅河》。此外，記錄她跨領域參與電玩配樂《魔獸世界：熊貓人之謎》、電影《功夫熊貓 3》之經歷。本文研究向新梅箏樂作品，分析音樂素材、曲式及藝術特點，探討樂曲採用之技法、及演奏詮釋。透過文獻蒐集、訪談、曲式分析、影音觀察等方法歸納整理、循序漸進達到研究的目的。硏究結果顯示，向新梅箏樂作品之音樂風格是傳統與現代兼備，從中、西音樂中汲取的養分，影響她對文化的深入體會及個人品味和修養。其箏樂作品具有人文抒懷之特點，素材多源於民歌旋律，反映她崇尚自然之性格，同時成就著自我和音樂社會整體的發展，引領民國七十年代

的臺灣箏樂藝術風格。向新梅編配和創作的諸多古箏重奏作品，拓展了古箏樂團的曲目、技法和其藝術表現力，受到各地箏樂團和觀眾的歡迎，也提昇了古箏的國際能見度，將表演延伸發展到電視、電影、電玩多媒體演奏，是跨領域的演奏者。

歌后殿軍蔡幸娟

為了解決莊 心 妍 成 名曲的問題，作者潘國森 這樣論述：

　　殿軍，不是第四名！近代中國語言學大師王力稱許清末民初學者章太炎為「清代樸學的殿軍」。殿軍本義為軍隊撤退時負責殿後阻截敵方追兵的精銳部隊，引伸為一個領域內最後一位大師級人物。 　　入其國，其教可知也。其為人也……廣博易良，《樂》教也……」－－《禮記．經解》 　　我聽過好多好多「小鄧麗君」，坦白的說在台灣，在各地，除去蔡幸娟之外，沒有作第二人選。」－－莊奴 　　其實聲音跟她（鄧麗君）有一點像，可是我用我的方式……比較沒有想要去特別模仿。－－蔡幸娟 　　幸福嬌娃，千曲仙音傳四海 　　娟妍歌后，三旬巧藝詠鈞天－－潘國森 　　明清兩代文人雅士聚會，遇上比試文藝，會以科舉

制度中的狀元、榜眼、探花、傳臚等雅稱來代表前幾名，不過借來稱頌中國國語時代曲壇的歌后，氣派太狹。倒不如著用儒家聖賢的名號。 　　周璇該是「宗聖」，她是早期最紅的歌手。 　　鄧麗君該是「至聖」，她不止是紅透半邊天，簡單是紅透整片天！ 　　蔡幸娟則是「述聖」，她不光是傳承鄧麗君唱紅華夏九州和海外的名曲，同時也傳承了上世紀三十年代以降差不多每一位歌后級名家的傑作！ 　　姚莉有「銀嗓子」的美譽，但是唱功與「金嗓子」周璇的差異極為輕微，絕對不是金與銀的差異那麼大。後來七大歌后之中，有五位在香港繼續演唱事業，以姚莉成績最為豐盛。 　　潘國森所擬的「三聖」沒有姚莉阿姨的份兒，並不是認為她不及周璇、

鄧麗君或蔡幸娟，只是為了行文增添趣味而已。 　　蔡幸娟翻唱過自上世紀三十年代以來，九成以上國語時代曲壇歌后級人物的成名曲、首本曲，每次翻唱都不遜於原唱者！她們起碼包括：周璇、龔秋霞、白光、李香蘭、姚莉、吳鶯音、歐陽飛鶯、董佩佩、梁萍、張露、顧媚、方逸華、靜婷、崔萍、蓓蕾、劉韻、葉楓、葛蘭、紫薇、美黛、潘秀琼、華怡保、……（如有掛一漏萬，潘國森先在此道個歉！），當然還有鄧麗君！ 　　蔡幸娟的外號包括：「東方雲雀」、「小鄧麗君」、「中國娃娃」、「東方女孩」、「小調歌后」等。 本書特色     　　本書由香港資深國語時代曲歌迷撰寫，介紹和品評台灣出類拔萃演唱家蔡幸娟的聲、色、藝。蔡幸娟除了自

己的首本成名曲之外，傳唱鄧麗君名曲的功力，向來被認為不作他想。本書還品評蔡幸娟翻唱自上世紀三十年代以來，周璇等國語時代曲歌后級前輩名曲的成就，差不多是一部國語時代曲歌后的巡禮！

臺灣唐宋詩詞十首傳唱研究

為了解決莊 心 妍 成 名曲的問題，作者邱文惠 這樣論述：

唐詩、宋詞是中國文學史上兩朵美麗的奇葩，它們各自在其朝代綻放出無比璀璨的光芒。帶給當代及後人精神上醇美的感受和無止盡的傳唱。傳唱唐詩、宋詞是華人的精神活動，不但中國人傳唱，儒家文化圈的東亞及世界各地的華人社區也能聽到這種雋永的吟唱，一首李白的〈靜夜思〉幾乎人人琅琅上口。臺灣遠自明末清初，漢人渡海來臺，唐詩、宋詞便隨著文人跨過黑水溝，播遷到這塊美麗的寶島。清康熙廿四年（西元1685年1月），沈光文首在諸羅成立臺灣第一個詩社——東吟社，從此武城弦歌，代代相傳。本研究擇取其中十首，唐詩五首，有：王維〈陽關三疊〉、崔顥〈長干行〉、李白〈將進酒〉、李白〈秋風詞〉、劉禹錫〈竹枝詞〉；宋詞五闋，它們是：柳

永〈雨霖鈴．寒蟬淒切〉、蘇軾〈水調歌頭．明月幾時有〉、蘇軾〈念奴嬌．大江東去〉、李之儀〈卜算子．我住長江頭〉、岳飛〈滿江紅．怒髮衝冠〉，這些文學作品傳唱到臺灣之後，經當地文人被之管絃，作曲人譜成歌詩，深入社會各階層，小自幼稚園兒歌童曲，大到普羅大眾流行歌曲，人人傳唱，樂在其中。本研究利用西洋曲式學、中國調性調式理論，輔以大數據理念及曲勢分析法，為這些傳唱於臺灣的詩詞歌曲剖曲分析，一方面考訂歌詞用字，一方面就全曲曲式結構、音級分析、詞情掌握、節奏音型取捨、樂句與韻腳之配合，綜合概論之，希冀理出譜曲的原理原則。行文中，訪談新北市立福和國中退休音樂教師邱文苑老師、新北市雙溪區貂山吟社嚴素月老師、輔仁

大學中文系孫永忠教授，了解唐詩宋詞在高中職、國中小、大專院校、社區團體、詩社吟社的教學概況，其中包括施教者、施教對象、教材種類、施教場所、施教時間、觀摩競賽等。並特別鋪陳在臺灣生根．回傳大陸各大專校園的情形。本研究企盼對古典詩詞傳唱的推展與未來發展有所助益。