莫桑鑽值得買嗎的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列地圖、推薦、景點和餐廳等資訊懶人包

【英文，至高無上的樂趣!英文寫作與賞析套書】英文寫作的魅力+英文的奧妙+清晰簡明的英文寫作指南

為了解決莫桑鑽值得買嗎的問題，作者約瑟夫．威廉斯（JosephM.Williams）,約瑟夫‧畢薩普（JosephBizup）,瑪莉‧諾里斯（MaryNorris 這樣論述：

【英文，至高無上的樂趣！英文寫作與賞析套書】 《英文寫作的魅力》（Style）＋《英文的奧妙》（Between You & Me）＋《清晰簡明的英文寫作指南》（Dreyer’s English） 《英文寫作的魅力：十大經典準則，人人都能寫出清晰又優雅的文章》（Style: The Basics of Clarity and Grace, Fifth edition） 　　★文字工作者必備案頭書 　　★各大專院校指定參考書目 ★十年暢銷經典，英文寫作第一本入門書　　   　　英文寫作泰斗淬礪語言精華，助你改善日常溝通、學術與商業寫作，以及個人創作！   　　本書是每一位想把英文

學好的人最佳的指導手冊。這本精要、高可讀性的指南，能讓你在很短時間內就寫出好英文。不論你正在修大一作文，或是要考多益、托福、全民英檢，寫報告或論文，你會發現這本小書非常引人入勝，是提升英文寫作能力不可或缺的教材。 　　書中涵蓋寫作的核心原則，可幫助你將寫作當成探索思考的一種方式。作者約瑟夫．威廉斯（Joseph M. Williams）為芝加哥大學著名教授，其一生心血都投注在英文語法與修辭，他的書寫能讓你彷彿進入討論寫作的對話，並且教導你能夠清晰寫作－－充滿優雅和個人風格。 　　【清晰寫作的十大原則】 　　一、 在句子開頭，用簡短、具體的主詞指出你文章中的主角。 　　二、 使用明確的動詞

表示句中最重要的動作。 　　三、 快速寫出主要動詞： 　　・避免冗長的前導片語和子句 　　・避免中斷主詞－動詞的連結 　　四、在句子一開頭用讀者熟悉的資訊。 　　五、把新的、複雜的資訊單元放在句尾。 　　六、開頭的句子形成具有一致主題／主詞的段落。 　　七、要簡潔： 　　・刪除意思明顯的無意義和重複的字 　　・把一個片語的意思濃縮為一或兩個字 　　・盡量使用肯定句，少用否定句 　　八、控制長句： 　　・附屬子句之後不要再連接一個以上的附屬子句 　　・用概括性、統合性，以及自由修飾語延長句子 　　・用對等結構延長句子，內容由簡短單位寫到較長單位 　　九、使用平行結構創造平衡及優雅感。 　　十、最

重要的是，寫給別人你想要別人寫給你看的文章。 ｜本書特色｜ 　　1. 英文寫作第一本入門書，經典不過時。 　　2. 簡單步驟，讓你的文字更容易讓讀者明白。 　　3. 富含寫作指導與想法，有助於學術與商業寫作，以及個人日常溝通（包括書信寫作）或文字創作。 　　4. 各大專院校指定參考書目 ｜名人推薦｜ 　　王星威（忠欣股份有限公司總經理，多益測驗台灣區代表） 　　李奇（高中英文補教名師） 　　黃玟君（台灣科技大學應用外語系副教授） 　　劉美君（香港城市大學翻譯及語言學系系主任） ｜全球讀者好評｜ 　　1.書中會比較兩個相同的段落，但是用不同寫法，來凸顯差異。 　　2. 寫作的

話，身為學生，報告作業或是寫論文，我推薦Joseph M. Williams的那本《英文寫作的魅力》（Style）。當然間接地也買了很多書，不過這本是最推薦的。 　　3.為了寫出便於理解的文章，應該用一個活生生的角色當主語，用它的最重要的動作當謂語。也就是說，這些問題可能不是翻譯的問題，而是那些英文的原作者的問題。比如The decline in his income has led to a change in his lifestyle這句話，按照Williams的觀點，就應該改寫成：he changed his lifestyle because his income declined

. 　　4. 我買過一些寫作書，但是買了之後都沒看，因為看不下去，一個原則接一個原則，總覺得零零碎碎的。Williams的寫法就不太一樣，看得到一個作者在講話、在授課，而且前後呼應。尤其是一些句法的分析非常有用。有時候段落不易理解，不是單一句子的問題，而是訊息排列的問題。他不只告訴你怎麼寫比較清楚，還會詳細解釋，讓你真的感受到為何如此。 ****** 《英文的奧妙：從拼字、文法、標點符號到髒話，《紐約客》資深編輯的字海探險》（Between You & Me: Confessions of a Comma Queen）   ★美國亞馬遜網站、《紐約時報》暢銷書榜語言類NO.1 ★從

拼字到文法、從挑錯到潤稿， 《紐約客》（New Yorker）文字編輯（copy editor）超過四十年的現身說法， 讓人體會英文的奧妙 ★本書絕非一般的語言學習書， 而是讓人重新發現英文美好的有趣書籍   英文，原來這麼有意思！ 超過四十年經驗的文字編輯現身說法， 從拼字、標點符號、文法， 讓人重新體會英文的奧妙。 　　 　　或許你聽過文字編輯這個職稱，他們受聘於期刊出版社，主要任務是讓即將出刊的稿件符合期刊風格，並修正文法與拼字的錯誤。 　　文字編輯的工作做得好，並不會有人察覺。然而一旦犯錯，就會格外引人注目。因此，精確掌握拼字、文法，並且與時俱進，是文字編輯必備的基本能力。 　　作者瑪

莉‧諾里斯（Mary Norris）在《紐約客》擔任文字編輯超過四十年，傳承並維持該雜誌遠近馳名的高水準英語修辭功力。 　　本書中，作者以輕鬆的筆調，完整傳授給讀者最常見、最讓人困惑的文法問題。包括標點符號、各類詞性用法、物件的性別語言等，讓人看見文字編輯與文字搏鬥的熱忱，又有實用的建議。     作者以生動有趣的描述，呈現英文最常見的疑難雜症，包括拼字、標點和語法，像是「逗號斷層」（comma fault，以逗號而非句號來區隔完整句子）、孤懸分詞（dangling participle）、「who」和「whom」、「that」和「which」、複合詞、中性用詞等等，同時清楚說明如何加以因應。

　　作者在TED（https://bit.ly/3bdQ7Yb）演講中指出，文字編輯的存在，是為了讓作者「看起來很完美」。文字編輯對於文章吹毛求疵，是為了榮耀作者。 　　本書中，作者從不放肆批評，也沒有易碎玻璃心，反而像是一位詼諧又睿智的朋友，分享潤稿過程的點點滴滴。 　　即使身處電腦自動校正和拼字檢查的時代，熱愛語言的她依舊謙虛自省、與時俱進，帶領我們踏上一段段文字的饗宴。說故事之餘，順便傳達何謂合宜的英文，以及英文寫作之道。 ★本書為《逗點女王的告白：從拼字、標點符號、文法到髒話……英文，原來這麼有意思！》改版★   ｜專業推薦｜ ►作者把她擔任編輯的一些趣聞軼事，處理標點、拼字、性別、

複合詞、who和whom的用法，that和which之區別的經驗和理由，勾串成這本回憶錄。筆觸風趣，時見珠璣。讀者聽她娓娓道來，可以了解一家出版社裡的編輯會為了一個逗點，一個連字號，一個用字，開會辯論的敬業精神。 一般讀者可從趣味橫生的小故事中吸取一些英文知識，專家學者則可從作者旁徵博引的材料中得到不少啟發。 特別值得一提的是，坊間許多翻譯本讀起來常卡卡的，讓人難以卒睹。本書譯筆和原著一樣風趣、流暢，還時有神來之筆，讓人讀來輕鬆無礙。 ——蘇正隆｜書林出版公司董事長 ►如果你本身對英語這個語言著迷，或者出身於英語相關科系，或者本身即從事文字編輯相關工作，甚或正在學習英文文法、但厭倦硬梆梆的文

法書，則這本書除了會讓你對英文文法有更深的了解，也會打破你對英文文法的既定看法！ ——黃玟君｜台灣科技大學應用外語系副教授 ►本書絕不是坊間沉悶的文法書，而是資深編輯的精采回憶錄，除了大量實例清楚點出文法要點，更從她與名作家「交手」的經驗，一路談到對鉛筆的迷戀，知性與感性兼具。 ——林步昇｜《英文的奧妙》譯者 ►諾里斯的性感笑聲勾起人們憶起那些年玩到很晚、瘋狂飲酒的記憶……她就像天底下的阿姨一樣，會在感恩節當天把你拉到一邊、偷偷在你耳邊說：「有時不守規矩也無妨。」 ——莎拉．萊爾（Sarah Lyall）｜《紐約時報》記者 ►這本書太爆笑……讓我深深為之傾倒。 ——派翠西亞．歐康諾（Pa

tricia O’Conner）｜《I Me傻傻分不清》作者、《紐約時報》書評版編輯 ►本書充滿機鋒與幽默，透露作者真性情，並以輕鬆口吻闡述文法要點。 ——伊恩．費雷澤（Ian Frazier）｜作家 ►瑪莉・諾里斯以她堅韌的性情、清晰的視野與圓潤的智慧，幫助讀者克服英文句子帶來的困惑、陷阱和恐懼。 ——亞當・高普尼克（Adam Gopnik）｜作家 ►瑪莉・諾里斯是十足淘氣的文法怪咖，這本書實在好笑得令人咋舌。 ——瑪麗蓮・強生（Marilyn Johnson）｜作家 ►講文法的書讀起來竟然這麼有趣，現在就翻開好好品味吧。 ——蓋瑞森・凱勒（Garrison Keillor）｜作家

►瑪莉・諾里斯是文字診斷師，任何問題我都得再三向她請教。 ——約翰・麥克菲（John McPhee）｜作家 ►諾里斯不是老古板的文法大師，也不是自以為是的標點達人，而是娓娓道來一段溫暖、動人又有趣的成長故事。 ——蘿貝卡・米德（Rebecca Mead）｜作家 ******  《清晰簡明的英文寫作指南：從正確用詞到刪除贅字，藍燈書屋文稿總監幫助你提升寫作力》（Dreyer’s English: An Utterly Correct Guide to Clarity and Style）   《紐約時報》暢銷書、美國亞馬遜網站最佳文法參考書之一， 超過1700位讀者4.7顆星好評推薦！

  繼《英文寫作風格的要素》（The Elements of Style）之後， 最實用的英文寫作指南。   藍燈書屋（Random House）文稿總監匯聚三十年編輯經驗， 集結用字精確、標點精準、詞句精練的智慧結晶， 充滿有用建議與有趣知識， 幫助你說個符合邏輯的好故事，提升寫作力！   許多人把1919年出版《英文寫作風格的要素》當成寫作經典，不過，一百年之後，藍燈書屋文稿總監班傑明‧卓瑞爾（Benjamin Dreyer）寫的這本書，從編輯的觀點建議讀者如何寫出用字精準、邏輯通順、脈絡清晰又有個人風格的文章，堪稱是21世紀必讀的寫作指南。   卓瑞爾在全球知名的藍燈書屋擔任審稿的工作近

三十年，為藍燈書屋建立審稿的高標準，他曾經是普立茲得獎作家麥可．謝朋（Michael Chabon）、伊麗莎白．斯特勞特（Elizabeth Strout）等人的文字編輯。本書是他萃取編輯心得而成的寫作建議，重點包括：   1.用字精確 　●什麼情況下，最好避免使用阿拉伯數字？ 　●如何區分 that 和 which、who和 whom、lay 和 lie？ 　●從人名、地名到專有名詞，如何避開容易混淆的錯別字？   2.標點精準 　●加在and、or或but之前序列逗號該怎麼用才對？ 　●e-mail還是email？從消失的連字號看標點符號如何與時俱進 　●如何正確使用逗號、句號、冒號、撇號

、分號、引號、圓括號和連字號？   3.詞句精煉 　●符合邏輯的好故事有哪些基本要素？ 　●為什麼聳肩不要寫成 shrug one’s shoulders？ 　●如何避免使用very（非常）、rather（相當）、really（很）和in fact（實際上）之類的贅字？   卓瑞爾以他豐富的審稿糾錯經驗提醒我們，好看的文章必須說個好故事，也要符合邏輯，例如檢查數字有沒有缺漏、引用的語錄一定要核實、筆下人物的年齡必須與時俱增，即使是虛構的小說也是如此。   本書有著專業文稿編輯滿滿的叮嚀、有用的智慧和有趣的小知識，對於想提升英文寫作力的讀者，絕對是不可多得的瑰寶；對於平時就在花時間編輯、潤飾他人

文章的讀者，則是必備的工具書。最棒的是，對於單純熱愛語言的讀者，本書帶來無與倫比的享受。   ｜各界推薦｜ ►出版從業人員從老闆到編輯、校對都應該人手一本，向作者學習對於文字的執著與敬業精神。 ——蘇正隆｜書林出版公司董事長 ►本書絕非死氣沉沉的文法手冊，而是初中高階英文使用者都能挖掘的寶庫，但得小心別在裡頭迷路了才好（無誤）。 ——林步昇｜《清晰簡明的英文寫作指南》譯者 ►擲地有聲，任何作家只要親炙卓瑞爾對於文句的極佳敏銳度，絕對能替自己的寫作打一記強心針。 ——喬治．桑德斯（George Saunders）｜《林肯在中陰》作者   ►本書讀來大快人心，勢必會成為英文實用的經典之作。 —

—伊麗莎白．斯特勞特（Elizabeth Strout）｜作家，以《生活是頭安靜的獸》獲得2009年普立茲小說獎   ►可以跟《英文寫作風格的要素》這本英文寫作指南道別了。假如喬叟（Geoffrey Chaucer）詩作是中古英文的典範，班傑明．卓瑞爾這本妙語連珠、精采洗練的指南，便是當代英文寫作的楷模。點出只要作者簡潔又具信念地展現創造力，約定俗成的規則就不應來攪局，才能拓展、深化文學這門技藝。 ——約翰．密辰（Jon Meacham）｜2009年普立茲傳記奬得主   ►在當前文法與語意紊亂無比的黑暗時代，班傑明．卓瑞爾的這本書不僅予人寶貴又務實的寫作建議，他對於英文的熱愛與對編輯的熱情，也

讓閱讀本書成了一種享受。 ——伊黎．華德曼（Ayelet Waldman）與麥可．謝朋（Michael Chabon）｜知名小說家夫婦   ►班傑明．卓瑞爾所寫的這本書坦率精采，宛如奧斯卡．王爾德（Oscar Wilde），卻不只文采飛揚還懂得提點，或像E．B．懷特（Elwyn Brooks "E. B." White）與諾維．考沃（Noel Coward），卻從小就重視文字的清晰。凡是文字工作者，都應該在電腦邊擺上一本參考，最好床頭也擺一本當睡前消遣。 ——艾米．布魯姆（Amy Bloom）｜知名短篇小說家   ►本書是任何語言愛好者所必備，字字句句都如卓瑞爾本人般機智又風趣，既讓你不自覺嘴

角上揚，也讓你更加聰明。 ——萊爾．拉維特（Lyle Lovett）｜知名創作型歌手暨演員   ►卓瑞爾書如其人，既能讓讀者減緩焦慮又能學到東西。本書從頭到尾都沒有像其他無數文體指南般說教，反而令讀者為之一振、受到感召，願意提升文字溝通的清晰度與熱情。我要買來分送親朋好友。 ——布萊恩．考波曼（Brian Koppelman）｜影集《金融戰爭》（Billions）節目統籌    

旁觀的方式：從班雅明、桑塔格到自拍、手機攝影與IG，一個台灣斜槓攝影師的影像絮語

為了解決莫桑鑽值得買嗎的問題，作者汪正翔 這樣論述：

沒有在拍照的時候，我身處在人群之中， 看見了他們眼中#不是老街 #也不是景點的台北 朱宥勳│作家 何經泰│攝影家 林君燁│傻瓜書日 Fotobook DUMMIES Day 共同主持人 林運鴻│文字工作者 阿潑│文字工作者 紀金慶│國立臺灣師範大學助理教授 張亦絢│作家 黃亞紀│亞紀畫廊創辦人 黃哲斌│新聞工作者 黃崇凱│小說家 黃麗群│《新活水》總編輯 溫若涵│《BIOS monthly》總編輯 廖偉棠│詩人、攝影師、評論家 鄧九雲│演員/作家 鄭弘敬│攝影師 鍾宜杰│國立政治大學廣播電視學系 助理教授 顧玉玲│國立臺北藝術大學人文學院 助理教授 ──一致推薦 做為一名攝影師貌似浪漫

，彷彿時時都與生活中美好的那一面為伍，能捕捉到一般人所不能見的世界。 然而在這影像環繞、美照充斥的時代，做為一名攝影師也代表要交出客戶滿意的照片，就必須永遠在主流所謂的「好照片」及自身主觀的感性間奮力一搏，在銳利畫素、修圖app、橡膠玩偶似的皮膚中，要不趨於麻木，要不就獻身努力去迎合各種攝影類型對一張好照片的要求。 本書為台灣攝影師汪正翔，繼《My Scenery Only for You：那些不美的台灣風景》後，又一本以攝影師之眼觀察台灣攝影文化熱熱鬧鬧又奇異的各種現象，思考影像如何改變現代人的行為與思維，也分析台灣社會如何定義什麼是「美」── │自拍的盛行，如何深刻影響著人們的旅遊模

式？ │從明星小卡、無名小站到IG， 我們對「美照」的想像有什麼改變？ │如果小學生也能拍攝出百萬畫素的昆蟲照片， 攝影師跟一根只會按快門的手指又有什麼不同？ │一場在網路上看似歡樂的典禮，會不會只是攝影師很會主持活動？ 作者同時也以肉身搏鬥，穿梭於公關活動、記者會、婚禮攝影各式需要「攝影大哥」的活動現場。一邊思考構圖、卡位、光線與視角，一邊還要負責控制活動現場的秩序、擺位，一切行禮如儀，只為用影像印證一場活動的美好。 看一名攝影師／藝術創作者如何在傳統攝影與數位影像的交界，在社會大眾對「美」的既定印象與創作自主之間，保有思考的可能及感性的靈光，以文字及影像記錄下那些繽紛多元、眾聲喧

嘩的台灣風景。 本書特色── ●草根版《東京漂流》 ●台灣數位時代攝影文化點評 國內讚譽── ◎《旁觀的方式》不只是一本自由攝影師的當代浮生錄，此書是一頂霍格華茲的分類帽，以略顯怪誕的歌聲吟唱、碎念、解析，逐一掃描我們的時代裡，各種由影像衍生出的，光怪陸離的行為與現象。每日起床滑開手機，影像分秒交叉繁殖，一張照片的意義日漸稀薄，如何觀看、如何思考、如何自我解嘲——腦袋清空，戴上這頂《旁觀的方式》分類帽。 ──林君燁│傻瓜書日 Fotobook DUMMIES Day 共同主持人 ◎說起攝影家、評論者汪正翔，他還有個祕密身分，就是台灣視覺藝術界 的「蜘蛛人」彼得帕克──不知道的人，可能

誤會他只是普通攝影大哥(外觀酷似被火車輕輕擦撞的彭于晏)，然而在那些用單眼相機去捕捉「實在」 的夜晚，這位自由攝影師，就變身為又編織又解構概念迷宮的圖像哲學家， 而且，講話還很好笑! 《旁觀的方式》是一本充滿思想史趣味的攝影文集，是人類製造出影像？ 還是影像決定了文明樣貌？攝影是窺淫般消費弱勢？還是獵奇地再現少數？ 如果我們拿起相機，就自信可以「留住」真實或瞬間，這種情感恐怕是邪惡「現代攝影」統治地球的黑暗陰謀。要如何在從事攝影藝術的同時，能夠免疫思想貧弱？絕不唬爛，本書可謂「腦洞式攝影」最佳讀本! ──林運鴻│文字工作者 ◎當我還是學生的時候，我的一位前輩跟我說，高手的境界是可以將哲學悄

無聲息地化於生活的每一寸肌膚之中，直到你的所見、所思、所言無一不是哲學。 那個時候的我，根本聽不進去。在我還是學生的那個時代，追求的是另一種哲學，也就是做為學術體制的哲學。那時，我們追逐的是一種思想菁英的形象，我們自傲於自己說著俗人聽不懂的語言，在想像裡，那種桀驁的姿態是漫漫長夜裡遙遠天際中的一顆寒星，獨自璀璨。 直到我畢業後走進了社會，成了一名哲學教授，才知道，生活才是最艱難的試煉。 當學術氛圍的結界在生活世界裡被剝得一乾二淨，你才發現，別人不會等你擺開陣仗大談理論，相反的，會以委婉而不失禮的方式盡速全身而退。 課堂裡情形也一樣。 尷尬的局面有點像是一個想當俠士而跑去鑽研潛修武功的孩

子，一出山門，才發現外面的世界其實並不存在江湖。 一切都被打回原形，最終你遭遇的還是生活。 我們的生活裡有很多的專業，哲學也好，攝影也好，都只是千百種專業的其中之一。別人不會因為你是某個領域的專家，就非得停下來聽你說說你對世界的看法，除非，你是個有意思的人。除非，從你的視角看出去，原先平淡無奇的世界開始變得有趣深邃。 閱讀《旁觀的方式》給我感覺汪正翔就是那種大隱隱於市的高手。 在閱讀的過程中，你眼看他好像只是聊聊手機攝影和私攝影的微妙區 別，可其實他早已不動聲色地將拉岡的鏡象理論化於其中。你讀他輕描淡寫地聊著手機攝影的潤飾功能和美圖秀秀軟體，可是筆鋒一轉，他其實已經將布希亞的擬象概念分

析布置其中。你聽他談外拍文化，靈光一現，隨即已經調度上桑塔格對於觀看與權力關係的犀利見解。 當出版社將原稿寄給我時，我原先以為自己閱讀的是攝影，可是除了攝影，其實更多的觸動來自於哲學，來自於生活，來自於汪正翔巧妙地揉合這一切。 我自己天天的日常就是講授哲學，唯有深受其苦，才會知道能做到這些會有多難。只有那種理論思想早已化作內力，因此出手可以完全不拘泥於招 式、套路的人才能做到這種看似雲淡風輕卻又韻味跌宕的境界。 汪正翔曾對我說，自己是一個哲學系的逃兵，現在充其量只能算是一個哲學發燒友。在反覆閱讀《旁觀的方式》過後，我想，我是再也不會相信他這個說法，下次在他面前講哲學一定要小心，免得被他看

出什麼破綻、一招斃命。 「我就是棲身在這個環境的人，只是想說出我看到的世界。」 汪正翔的新書《旁觀的方式》就以這樣平淡質樸的方式開場，然而，我覺得他看出去的風景真的不一樣，很不一樣。 那看似簡單、看似清爽的一切，實則內蘊深邃。 ──紀金慶│國立臺灣師範大學助理教授 ◎汪正翔除了會寫，也很敢寫。在這本偽裝成自白體的對話錄中，有散文最根本的真情流露，評論最有趣的一針見血，見聞錄最珍貴的險中求勝。或許，我們正迎接一個攝影與當代藝術的藤森照信的到來吧!雖然某種「攝影者的歷史反身性」是他的強項，但我覺得閱讀這本書的體驗，也像「跟著聰明人聰明，跟著好玩的人好玩」，而有什麼比這更美的嗎？關於藝術倫理

、台灣性或階級敏感度，《旁觀的方式》都讓我想到八爪章魚，絕不僵化與教條，總是非常靈動、有力與多向度。 ──張亦絢│作家 ◎超級好看的攝影論，因為汪大不只是評論家、觀察家、社會學家，更從藝術家的靈魂，寫出帶著情感的攝影思考──他使攝影更迷人了。 ──黃亞紀│亞紀畫廊創辦人 ◎在每個人都是攝影師的時代當攝影，和在每個人都是寫作者的時代當編輯，誰比較廢？我想我愛看汪正翔的廢文，他思考圖像爆炸時代裡身為攝影的意義，有時也像我被問到寫字能當飯吃嗎？我們以為自己朝著靈光走去，卻成為了一個作業員。 可悲的是，這也是我們僅擁有的。會不斷思索書裡的這些問題，意念也很簡單：想拍一張很好的照片。想寫一篇很好的

文章。但當「好」的定義逐漸遠離人的本質，人該如何理解自己存在的意義？例如不完美，例如獨一無二。 如果未來人們可以心電感應，不需文字傳達意念，不需圖像呈現畫面，我希望那時的博物館裡還有一本《旁觀的方式》，這記錄了我們最後的掙扎。 末代武士改拿相機，那就是攝影大哥。 ──溫若涵 │《BIOS monthly》總編輯 ◎汪正翔的文字讓我們驚覺藝術家的理性也可以成為他們的創造，他常常給藝術和藝術圈袪魅，三言兩語戳破皇帝的新衣，犀利如同他攝影中不知從何而來的光。 ──廖偉棠│詩人、攝影師、評論家 ◎我喜歡給正翔拍照，因為他鏡頭底下的我最像自己。讀他的攝影文章， 總是奇妙地給我許多創作的靈感，可以

關於文學關於電影。或許因為攝影的凝結，打破了約定俗成的「時間」，又或許正翔的存在(如同他的視覺)，在模糊的曖昧裡透見我們忽略的那些最純粹的事物。 ──鄧九雲│演員/作家 ◎大部分的人喜歡把看似複雜的事情簡化成白話，甚至歸納分類。 而汪正翔卻是擅長讓事情擴展開來，讓它們肆意膨大，最後再撿一些漂浮在空中的塵埃來討論。 因此我跟汪的討論永遠不會到達目的地，不過我們卻都在過程中獲得意想不到的想法。 ──鄭弘敬│攝影師 ◎如同曾經爭論一時的現代與後現代議題，數位攝影究竟與底片攝影是不是同一件事，在這世代交替的節骨眼，也成為爭論的顯學。在生活逐漸被數位化全面覆蓋的當代，我們既想擺脫傳統以證成現在與

過去的不同，卻又不願徹底與傳統切斷以解釋自己來自於何方。這是當代人的矛盾與含混，是 我們與過去的自我所存在的曖昧關係。汪正翔透過了多年的實務經驗與深刻的經典閱讀，為這個議題提出了深刻卻不燒腦的反思；他既說明了攝影是什麼，也說明了攝影不是什麼；他說明了當代攝影活動的社會性，也道出了這項技術或藝術在當代的文化與政治性。 ──鍾宜杰│國立政治大學廣播電視學系 助理教授 ◎敘事有詩意，議論有機鋒，有獨到的勞動視角與批判視野，這一系列有主題的、富知識含量的抒情筆記，緊扣當下的台灣社會現實，既在地，又及時。汪正翔充滿好奇，聯想不斷，既往內挖掘，也向外展延:他帶著困惑， 不做定義，使明確的評論顯得可疑；他

自我挖苦，從外部視角檢視自身的攝 影專業，同時也以內部考查評估擺盪在藝術與技術之間的攝影角色，對創作 與現成指涉的質疑，拋出未解的謎團，邀請讀者共同思索。 ──顧玉玲│國立臺北藝術大學人文學院 助理教授

台灣商業畫廊經紀方式之研究

為了解決莫桑鑽值得買嗎的問題，作者涂榮華 這樣論述：

　　畫廊採用經紀方式對畫家而言，可照顧、提攜、支援…幫助畫家，讓畫家面對今日社會分工日細，還能專注於創作。對畫廊而言，畫廊投入許多心力與財力，為能將投入的成本回收，畫廊莫不提昇自己經商的專業眼光，來過濾篩選畫家，也督促業主深入鑽研相關知識來充實自己。由此可看出，畫廊經紀方式可積極的拓展藝術市場，又可消極的持續獲得畫作來源，也是畫廊建立知名度與聲譽的方式之一。這些是畫廊採用經紀方式最有成效與眾所週知的優點。但鑒於今日藝術市場，經紀方式為畫廊業者所採用、推行尚不普及，經紀運作也未建立制度，它的原因為何，是為本研究所欲探討的主題。　　　本研究採用質性研究方法為基礎，對蒐集的資料進行分析與探討，再輔

以深度訪談，來補充文獻不足的部分，再與國內現行經紀方式所產生的問題相互印證。為有效分析資料，將畫廊採用經紀方式的發展歷程，分太極畫廊採用當時的摸索起步、企業體制進入經營畫廊的發展時期、中華民國畫廊協會成立爭取權益的平穩推動、採用經紀方式的畫廊業主陸續中止與畫家的經紀關係，成立的畫廊又未再採用經紀方式的停頓時期等四個階段。雖各階段發展脈絡間的區隔並不明顯，卻可發現一個共同的看法，就是這些畫廊都在找適合自己運作的方式。畫廊業者不管是採用何種方式，目的之一就是要能賺錢。藝術市場除了採用經紀方式外，還有代理、寄賣、買斷等經營模式。這些經營方式間的界線，又多有重疊與不易區隔，確實是模糊不易分辨。因此，只

需採用適合自己經營的方式，甚至混雜一併採用也是被認可，而且業者更可藉不同的經營模式，了解之間的異同及互補彼此的不足。　　　本論文共分為六個章節：第一章緒論，說明本文研究的動機、目的、範圍、限制及前人研究成果的探討。第二章的重點在畫廊經紀方式發展歷史上的脈絡，包括經紀方式發展的階段及經紀方式的角色、功能。第三章主要是針對國內環境對經紀方式的影響提出分析，包括地域、經濟及文化等方面。第四章經紀方式與藝術市場的生態，是討論經紀方式與畫家、畫廊、收藏家三方的關係。第五章歸結上述數章，檢討目前畫廊經紀方式所遇困境及未來可能的走向。第六章結論則將整篇論文的重點及看法作一綜整，並提出未來可深入研究的議題。