國立臺灣師範大學 音樂學系流行音樂產學應用碩士在職專班 謝宗翰所指導 李庭州的 跨界音樂之探討與實踐—以流行大提琴演奏專輯《Fioritura》為例 (2020),提出金曲獎34屆報名關鍵因素是什麼,來自於大提琴、跨界音樂、演奏專輯、音樂製作、數位音樂。
而第二篇論文國立臺灣師範大學 音樂學系流行音樂產學應用碩士在職專班 李和莆所指導 任哲均的 音樂專輯製作 -《空靈之夢》為例 (2020),提出因為有 專輯製作、電子音樂、宇宙論、流行趨勢、空靈音樂、哲學、道家的重點而找出了 金曲獎34屆報名的解答。
跨界音樂之探討與實踐—以流行大提琴演奏專輯《Fioritura》為例
為了解決金曲獎34屆報名 的問題,作者李庭州 這樣論述:
本篇書面報告將以筆者自身所創作之流行大提琴演奏專輯作為範例,並於文獻探討中討論跨界音樂在現今的意義與原因,以及分析當代與大提琴有關的跨界音樂案例,同時就此專輯來說明其創作理念、創作過程、及相關之數位音樂和音樂製作技術,由實務面的角度來探討製作流程中的細節,如創作過程中所使用之相關軟、硬體工具等,最後再針對專輯中的各首曲目,進行音樂製作相關資料之統整與創作分析。
音樂專輯製作 -《空靈之夢》為例
為了解決金曲獎34屆報名 的問題,作者任哲均 這樣論述:
科技的進步,造就了每一個人都可以獨立創作音樂,只是看要怎麼做,怎麼表達。一開始一首歌的誕生,都不是最後聽到的那樣子。當一首歌完整的呈現在聽眾面前時,它已是經過了編曲、錄音、混音、後製等四個過程反覆淬煉才能完整地呈現。 隨著時代科技的進步,製作音樂的門檻降低,科技日新月異也大大的縮短了音樂製作時程。在過去一首歌的誕生可能需要花上一個月或三個月,而現在,快則一天,慢則一至兩個禮拜可能就可能誕生了一首可以拿到聽眾面前的完整歌曲了。 專輯製作前要先決定專輯想表達的內容,曲風以及想傳遞給聽眾的訊息為何,再以故事的內容去搜集以及包裝和創作歌曲。然後找到適當的歌手搭配合作以呈
現出歌曲完整的面貌。 本篇書面報告,我將以自身所製作的音樂專輯為例,把平日所學的道家信仰跟哲學以及自然大道的運作規則和身處的環境,以電影故事大綱的呈現方式來告訴聽眾專輯的故事。 音樂會以電子音樂為主軸,融合冥想的空靈音樂作為混音的基底製作。