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台灣老街：從街屋建築、城市文化、庶民美食，看見最懷念的時代故事，尋訪最道地的台灣味【暢銷新版】

為了解決鹽 埕 老 屋 咖啡的問題，作者許傑 這樣論述：

從北到南走訪各鄉鎮老街，帶回一個個扣人心弦的在地故事， 找回老街風華，重現舊時台灣的生活況味。 透過一步一腳印的街區漫遊， 愛上濃厚人情、愛上這塊土地， 屬於台灣，最美的風景。 從街廓延伸出去的，不只是歲月光景， 還有各鄉鎮的特色樣貌與在地人情。 到越夜越熱鬧的台版築地市場基隆崁仔頂體驗糶手叫賣； 在雨霧中的九份山城巷弄緩慢行旅； 漫步菁寮老街的時光長廊感受滿溢人情； 喝一口新城老街最人氣的檸檬汁， 旅途回憶就像無法忘懷的沁涼酸甜在心裡漾開， 然後期待，下一次再次踏上旅程。   品嚐庶民美食、體驗節慶文化、欣賞建築之美、聆聽人文故事 出發，一起來一場台灣懷舊小旅行吧！

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臺南旅遊地圖之在地特色展現與設計特徵對使用者美感體驗和需求之分析

為了解決鹽 埕 老 屋 咖啡的問題，作者潘鈺丹 這樣論述：

臺南歷經荷蘭、明鄭、日治等不同政權的洗禮，近300多年都為臺灣政經中心，累積了深厚的文化底蘊，臺南被「米其林綠色指南」評選為國際三星旅遊城市之一，觀光魅力名揚國際。臺南的觀光能夠蓬勃發展，官方出版的旅遊地圖具有重要的關鍵因素，旅遊地圖是與旅客最直接接觸的文宣品，可驅動旅遊動機。本研究以臺南市官方出版之旅遊地圖為研究對象，先探討臺南歷史脈絡與區域特色，接著，從地圖內容、製圖者與設計者、使用者，分析地圖如何展現區域特色、地圖的美感設計特徵、出版旅遊地圖欲達成之效益，使用者對地圖的美感體驗與需求，最後進行三者的關聯性分析。研究發現：1.  地圖內容分析：(1)在區域特色展現，旅遊地圖以色彩營造區域

氛圍，如紅橘色展現繁榮府城區的熱鬧感，以藍色搭配黃綠色呈現濱海漁鹽區的海洋風情。在區域特色的連結則以裝飾插圖來塑造，如鄭成功插圖連結安平開發史，劍獅插圖展現安平在地特色等。在地方特產表現以裝飾插畫做呈現，如白河蓮花、玉井芒果、後壁稻米等。(2)地圖以色彩、符號化、概括化、構圖排版、字體排印交織出美感設計特徵。在色彩應用，旅遊地圖多以2~3種顏色做搭配，其中以藍配綠最多，多應用於戶外旅遊。在符號化方面，分為僅有插圖，或有插圖又有圖畫圖示等，插圖用於展現景點或美食，為主要行銷的內容。圖畫圖示用於標示基礎設施，用於便利旅客與滿足需求層面。在概括化，分為僅呈現景點及美食，或呈現景點、美食及便民基礎設施

。在構圖排版，依據海陸關係及尺度範圍而不同，一為有明顯海陸分界，用於涵蓋西部海岸的跨界地圖，二為明顯的形底關係，用於臺南全區地圖，三為整體版面皆為陸地，用於小尺度範圍。關於字體排印，一張地圖中分別有使用1～3款字體的表現方式，在字體的使用上，圖名以手寫體最多，景點名及道路名則是黑體最多，黑體是臺南市旅遊地圖最常選用的字體。2.  製圖者與設計者分析：(1)出版插畫地圖的目的為增加旅客對景點的興趣，提升旅遊人次、增加關注度、提高吸引力等。在插畫家的挑選，擅長的風格是否符合地圖主題、知名度等，皆是考量因素，官方希望在行銷觀光時也能宣傳在地插畫家，因此有多張地圖都由臺南在地插畫家繪製。至於旅遊地圖實

際增加多少觀光人次，因官方缺乏統計資料，無法得知，但插畫旅遊地圖確實有提高民眾的蒐藏意願。(2)官方首重旅遊地圖的資訊正確性，尤其景點間的相對位置特別要求，其次才是設計美感。插畫地圖的景點由官方提供，而繪畫風格、配色應用則由插畫家決定。3.  使用者分析(1)在男女、不同年齡、不同居住地等使用者都表示插畫地圖具有較大吸引力，也能增加旅遊動機與搜集意願。插畫地圖設計的美觀程度、驅動使用者前往該地旅遊程度、觸發使用者想像在該地旅遊的感受等，獲得使用者的高度肯定。(2)關於使用者對地圖基本要素的需求以圖例說明最高。對地圖的內容設計需求為：和諧的配色、美觀的視覺設計、以精美插畫繪製景點等。關於旅遊地圖

的功能需求，以能協助規劃旅遊路線、標示出景點間的相對位置及提供交通資訊的需求為最高。4. 地圖內容、製圖與設計者、使用者三者關聯性分析使用者對內容設計的需求（和諧的配色、美觀的視覺設計、地圖經過精簡化、以精美插畫繪製景點）符合地圖的美感設計特徵（色彩、排版、概括化、符號化），製圖者欲達成之效益（增加旅遊人次、提高關注度、增加地圖吸引力、提升搜集意願等）在使用者獲得正面回饋。

港都洋裁師：藏在日治庶民生活與裁縫故事裡的微光

為了解決鹽 埕 老 屋 咖啡的問題，作者莊仲平 這樣論述：

結合《大港的女兒》的時代開闊視野 與《糸子的洋裝店》的人生奮鬥精神 承載日治少女夢想的半紀實小說，重磅推出！ 旗津港邊的洋裁鋪正式開張！   　　裁縫師，在服裝史上從來不曾獨領風騷。 　　但在那最輝煌的年代， 　　裁縫師曾是家庭經濟的支柱、服裝現代化的重要推手， 　　更甚，是無數少女心目中的夢幻職業……   　　1920年誕生的秀絃，在旗津的尋常人家成長，因緣際會下赴日學習裁縫。 　　從學習人體實際測量、設計製圖、繪紙版、剪裁布料， 　　到粗縫試樣、試穿、修正和縫製等等的縫紉技藝， 　　她拾起裁縫剪的巧手再也沒有放下。   　　1940至1970年是服裝史上變化最大的時期，而秀絃躬逢其盛─

─ 　　她正好參與了這場跨時代的演變！ 　　形式上，從數百年不變的唐衫、和服演變成為洋裝； 　　功能面，服裝從保暖實用物躍升為裝飾品，更是代表著個人品味與時尚。 　　而經歷戰爭空襲後的困苦日子，堅強的她以針線撐起一個完整的家。   　　留學時期日本老師曾說過：「能夠讓客人滿意的裁縫師也太幸福了。」 　　秀絃要如何在生活的縫隙中實踐美學精神，以獨到的品味滿足遠道而來的客人？ 　　如何隨著工業化發展適應新型縫紉機種，面對新造型、新布料和新剪裁方式的挑戰？ 　　如何在編竹夾泥的簡陋房舍中，與丈夫相互扶持、掙錢養家，培育四個嗷嗷待哺的孩子？ 　 　　旗津混合鹹腥海味的風仍然不停吹拂，平凡生活中隱藏著淡

淡微光。 　　透過秀絃的故事，見證手工洋裁的興衰、港都地區的發展，以及日治時代一個庶民家族的起落。   　　 ▍作家說書 ▍ 　　《港都洋裁師──藏在日治庶民生活與裁縫故事裡的微光》作者莊仲平先生專訪｜三民書局 　　www.youtube.com/watch?v=HDP25C7ZLYo 本書特色   　　＃作者怎麼寫 　　作者莊仲平以母親陳壽賢女士為藍本，書中化名為秀絃── 　　一位日治晚期赴日求學的少女，描述她平凡又奇特的洋裁生涯。 　　他為思念而動筆，為不願遺忘而書寫： 　　「從小看著母親踩踏裁縫車的背影長大， 　　在她九十餘歲生命的最後，陪伴她共同生活的兩年時光， 　　母親告訴我許多年

輕時代的往事，有些是久已遺忘，卻又靈光乍現的事。 　　於是我以她口述求學與裁縫的經歷為主題，寫下這部故事。」   　　＃鄉愁怎麼解 　　呼喚遊子記憶深處的旗津海岸： 　　坐在旗後渡船場海邊，微風帶著潮濕水氣，迎面吹來，你將重新發現港都之美。 　　那是一種混合著鹹味、海藻和魚腥的味道，是家鄉溫暖的氣息。 　　「望著燈火通明的船隻進出，各式各樣的輪船、軍艦及漁船， 　　以雄偉的身段破浪前進。 　　不知它們從何處而來？出港的船，又將駛往何方？ 　　夜晚船上的燈光就像一座聖誕樹，在黑夜中神祕地閃爍迷離， 　　此時整個世界彷彿靜了下來，只剩仍在一旁劈啪作響的海濤聲。」   　　＃照片怎麼憶 　　書中收錄

30幀珍貴老照片，承載洋裁師一生的悠悠歲月。 　　包含日本洋裁學校《入學案內》小冊子、大阪商船公司的客貨船高砂丸明信片， 　　作者母親陳壽賢女士的公學校畢業照、她身著親手縫製服裝的數張寫真等。 　　讓影像說故事，訴說一個關於家族書寫、職人精神、在地文史，乃至於時代記述的精采故事。   　　＃歷史怎麼讀 　　半紀實小說奠基於史實之上，全書嚴謹考據日治研究文獻， 　　爬梳如《歷史學報》、《高雄文獻》、《帝國主義下之臺灣》等史料， 　　帶領讀者重回歷史現場，見證時代變遷。 　　而秀絃的故事歷經政權交替，行文使用的語言包含臺語、日語等， 　　輔以拼音與註釋解釋之。   　　＃書名怎麼來 　　小說女主角

秀絃自幼的生活空間，是相當「港都的」， 　　天天看得到海浪，時時有各種船隻，她對於港邊景物早習以為常， 　　除了住家所在的旗津，鹽埕埔、哈瑪星、打狗等地區也都曾有她的足跡。   　　書名使用「港都」一詞， 　　讓人耳畔不禁響起〈港都夜雨〉、〈再會呀港都〉等樂音， 　　再搭配「洋裁師」一職，既符合秀絃的時代內涵， 　　也緊扣現今社會回憶起的日治生活感，成了故事最好的破題。   　　＃編輯怎麼說 　　洋裁師， 　　是個現代幾乎消失、但只要提起就能迅速召喚出時代氛圍的職業類型。 　　跟著秀絃的腳步回到日治時期，對裁縫品味的啟蒙、感受校園洋溢的氣息， 　　不難理解那段青春歲月是如何令人著迷。 　　而往

後的她，憑藉著這一技之長，在穿針引線與縫紉機的踩踏中忙碌， 　　辛苦地賺取貼補生活的每一分錢， 　　更可以窺見「女性持家」成為戰後維持家庭經濟的重要來源之一， 　　是以往在時代小說中較為罕見觸及的敘事題材， 　　故事一如她給人的氣質，那身淡雅的衣服，素淨臉上那淡淡粉餅的氣味， 　　在柴米油鹽之中留下獨特餘韻。   真情推薦 　　（依姓氏筆畫排序） 　　王文翠｜高雄市政府文化局局長 　　吳鈞堯｜作家 　　林佩穎｜圖文創作者 　　莊伯和｜藝術學者 　　張郅忻｜作家 　　張隆志｜中央研究院臺灣史研究所副研究員 　　粘碧華｜國立故宮博物院織繡收藏諮詢顧問 　　曾永義｜中央研究院院士 　　鍾文音｜作家

  好評推薦   　　＃關於家族書寫 　　大時代中，人越發渺小，尤其是願望、尤其是女人，常因柴米油鹽，向命運低頭。本書告訴我們，履行的意義在勇敢，跟自已說話並非空泛說法，故能實踐自己與眾人的心願。這是愛。慶幸愛自己、愛社會的陳壽賢女士，有愛她的兒子莊仲平，以書寫刺繡生命史與產業史。——吳鈞堯（作家）   　　＃關於在地文史 　　透過作者的筆觸，我們得以在回憶與場景來回穿梭，日本東京的少女旖旎風光、高雄旗津的幼時記憶、二戰後臺北與高雄的民生變化。秀絃以身為女性的強韌，用一把剪刀剪裁了自己與家人的人生片段，也編織了一幕幕深刻的人生風景。——林佩穎（圖文創作者）   　　＃關於家庭記憶 　　母親婚

前生活優渥，曾赴日學習時髦洋裁，沒想到這門少女時代的私房手藝，竟在婚後成為分擔家計的助力，也是一種時代女性的典型吧？——莊伯和（藝術學者）   　　＃關於時代記述 　　本書作者從家族記憶出發，以母親洋裁生涯為題材，用小說方式帶領讀者重返臺灣近代女性的跨國教育生活史。書中記錄了豐富生動的服裝裁縫實作知識，更見證了1940至1970年代的女性時尚變遷，以及高雄旗津歷經二戰和白恐的人物興衰，值得大家細細閲讀！——張隆志（中央研究院臺灣史研究所副研究員）   　　＃關於職人精神 　　「能夠讓客人滿意的裁縫師也太幸福了。」書中這看起來簡單的一句話，其實是應用美術的精神之所在，也是高級客製化藝品的美學標準

！讀來讓當過設計師、深知開店經營甘苦的我感動不已！（節錄）——粘碧華（國立故宮博物院織繡收藏諮詢顧問）  

台灣旅宿產業管制政策與法制研究:以民宿產業發展為中心

為了解決鹽 埕 老 屋 咖啡的問題，作者蔡文宜 這樣論述：

當世界旅遊趨勢因網際網路與智慧型手機普及，網路旅遊平台興起而改變年輕消費者預訂遊程與住宿習慣，造成國際間多元旅宿盛行。我國發展觀光條例乃在戒嚴時期以團體旅遊為本位所設立的管制與管理制度，除了因開放大陸探親曾大幅修改旅行業管理規則外，解嚴三十年來不曾因國際旅遊趨勢改變成以自由行為主的管理制度，或因數位平台興起引發消費者行為模式改變。為了促進業者在數位經濟時代的競爭能力與加強保護消費者權益而進行全盤性旅遊與旅宿產業管制面與法制面的檢討，反而持續以威權時代所制定高度政管制規範套用在觀光旅遊業各類別的業者，阻礙了已成為台灣觀光亮點之一的民宿發展處處受限。2001年民宿管制制度之建構時並非參酌我國民情

與實務設計出能促進產業競爭、維護在地居民權益又能保護消費者之民宿管制制度。反而因行政機關之本位主義與協調困難，與旅館業動員遊說下，限縮民宿得申請之區域與範圍，造成民宿產業發展受限。即使因陸客來台導致全台旅館房間供不應求時，旅館業仍大力反對觀光主管機關放寬旅館與民宿行政管制並修法將更多元的旅館或民宿類型納管，以減少新興民宿及新型態旅館業者進入市場與既有業者競爭。本文以政府管制理論中的管制俘虜理論與競租理論來分析結構性問題造成我國旅宿產業因應時代洪流解除管制之政治結構面困難性。同時也採用歷史結構分析理論說明我國在威權時代所制定的高度行政管制措施與法規，即使在逐漸進入民主深化期的今天，國內外政治、經

濟、社會條件都在過去三十年有巨大變化，台灣旅宿產業管制政策與法規仍停留在威權時期架構而無法撼動的原因。本文認為旅館與民宿管制鬆綁與相關法規修改並非僅是旅宿產業的問題或僅為一個觀光議題，而是涉及多重政府部門之職掌與規範、私部門之經營權益，民間社會之消費安全和環境開發、生活品質等面向之複雜治理議題。中央政府制訂法規、地方政府負責執行之府際運作，如未能增進彼此溝通協調，實際瞭解地方發展需求，則不論發展旅館或民宿管制政策，皆會有落實與執行上的困難。本文針對『未能取得旅館或民宿執照』原因分析後，針對管理旅宿業之威權時代所制定高度行政管制手段進行檢討，並參考英、日、德等國之民宿產業興盛之國家旅宿管理制度後

，提出我國旅館與民宿管制模式修正方向供參考。