Take a film的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列地圖、推薦、景點和餐廳等資訊懶人包

Thirty-Two New Takes on Taiwan Cinema

為了解決Take a film的問題，作者Yeh, Emilie Yueh-Yu,Davis, Darrell William,Lin, Wenchi 這樣論述：

Thirty-two New Takes on Taiwan Cinema covers thirty-two films from Taiwan, addressing a flowering of new talent, moving from art film to genre pictures, and nonfiction. Beyond the conventional framework of privileging ＂New and Post-New Cinema,＂ or prominence of auteurs or single films, this volum

e is a comprehensive, judicious take on Taiwan cinema that fills gaps in the literature, offers a renewed historiography, and introduces new creative force and voices of Taiwan’s moving image culture to produce a leading and accessible work on Taiwan film and culture. Film-by-film is conceived as t

he main carrier of moving picture imagery for a majority of viewers, across the world. The curation offers an array of formal, historical, genre, sexual, social, and political frames, which provide a rich brew of contexts. This surfeit of meanings is carried by individual films, one by one, which br

eaks down abstractions into narrative bites and outsized emotions.

Take a film進入發燒排行的影片

後殖民主義下中國動畫電影發展策略研究

為了解決Take a film的問題，作者馮婷婷 這樣論述：

隨著全球化進程的不斷推進，各國間的經濟、文化都在進行深入的交流，在國與國之間的頻繁往來中往往會夾帶異質的文化和價值理念，無形中對他國造成影響，文化的傳播已經成為增強國家軟實力的重要手段。而在當代以視覺為主導的社會中，文化軟實力的傳播與滲透更多的會倚仗於視聽語言，動畫電影作為文化產品的重要組成部分，更易於傳播，且受眾廣泛，不只承載了青少年的文化啟蒙，更是在潛移默化中影響著人們的思想意識和文化價值觀念，因此其蘊含的權力話語和文化霸權不容忽視。美國作為動畫領域領先國家，其文化與意識形態也隨著動畫電影的放映在全世界進行傳播，在影片中甚至以異化“他者”的方式進行文化滲透，因此本研究將中美兩國中國題材動

畫電影作為研究對象，以後殖民主義的視角，將動畫電影作為文本進行分析，運用敘事學和結構語義學的相關方法，探尋了美國動畫電影文本背後所隱藏的文化權力關係，以及在動畫電影文本中對“他者”和“自我”身份建構的方式和目的。同時認清中國動畫電影文本中存在的問題和差距，提出了當前中國動畫電影的自我文化身份認同可以從紮根傳統文化建構自我和在第三空間中與異質文化平等協商兩個維度進行的發展路徑，以期可以為中國動畫電影未來的創作與發展提供理論參考。

吉卜力工作室全作品集Studio Ghibli: The Complete Works

為了解決Take a film的問題，作者 這樣論述：

涵蓋吉卜力所有26部動畫作品 獨家收錄導演專訪與幕後花絮！   　　從經典作品《風之谷》到2020最新作品《安雅與魔女》，《吉卜力工作室全作品集》由吉卜力工作室親自監修，涵蓋吉卜力工作室所有26部動畫作品！作品集共160頁，包含每部作品的起源、劇情故事、人物介紹、幕後花絮、電影冷知識，並附上電影宣傳海報和廣告圖像，更獨家收錄電影導演，包含宮崎駿導演的訪談。除此之外，還附推薦書籍和DVD介紹等電影資訊，更貼心附上人物索引方便查找。   　　書中同時介紹了吉卜力首部3D動畫作品《安雅與魔女》，獨家專訪導演宮崎吾朗，深入了解創作過程和幕後製作故事。此外，粉絲們還可以看到吉卜力工作室的動畫製作人

鈴木敏夫的採訪，這本作品集絕對是了解吉卜力過去與未來的珍貴書籍。   　　◆完整揭載26部作品 　　『風之谷』 　　『天空之城』 　　『龍貓』 　　『螢火蟲之墓』 　　『魔女宅急便』 　　『兒時的點點滴滴』 　　『紅豬』 　　『海潮之聲』 　　『平成狸合戰』 　　『心之谷』 　　『On Your Mark』 　　『魔法公主』 　　『隔壁的山田君』 　　『神隱少女』 　　『貓的報恩』 　　『Ghiblies episode2』 　　『霍爾的移動城堡』 　　『地海戰記』 　　『崖上的波妞』 　　『借物少女艾莉緹』 　　『來自紅花坂』 　　『風起』 　　『輝耀姬物語』 　　『回憶中的瑪妮』 　　『紅

烏龜：小島物語』 　　『安雅與魔女』   A beautiful, full-color dive into the history and future of Studio Ghibli, Japan’s preeminent animation house. In-depth looks at every one of their 26 feature films - including the latest, Earwig and the Witch - means there’s something for everyone, while exclusive interviews an

d rare director’s commentary plus behind-the-scenes tidbits will excite even the most devoted Ghibli afficionados. A gorgeous, stirring must-have for Studio Ghibli fans and newcomers alike! From classics like Nausicaa of the Valley of the Wind to the latest work, Earwig and the Witch, this beautif

ul art book introduces all 26 acclaimed Studio Ghibli films. Take a deep look into Ghibli’s first 3D feature film, Earwig and the Witch, with an exclusive interview with director Goro Miyazaki. 13+

從觀眾角度看影片創作者特質對持續觀看意圖的影響—以不同影片類型為例

為了解決Take a film的問題，作者林冠廷 這樣論述：

隨著網路通訊的持續進步，大眾對於資訊獲取的方式逐漸轉變為社群平台、網路論壇與影音平台等蓬勃發展的新興媒體，這使得新興的影音平台有更多的創作者相繼加入競爭，因此如何獲得觀眾的青睞與關注，成為當今影片創作者極需仔細思考的一門學問。鑑於以往研究對於人格特質的研究，多半是對觀眾、消費者與買家等身份來進行人格特質分類，因此本研究希望改以觀眾角度來看創作者人格特質，並探討創作者的五大人格特質是否會影響觀眾對影片的滿意度與持續觀看意圖。而後再加入影片類型，觀察在不同的影片類型下，對影片滿意度的差異性，藉此幫助創作者找到適合搭配自身人格特質的影片類型，以提高觀眾對其影片的滿意度與持續觀看意圖。本研究透過線上

問卷向觀眾進行資料搜集，而後對問卷樣本進行敘述性統計與分析。研究結果顯示：創作者的「開放性」與「親和性」人格特質對於「觀眾對影片滿意度」有顯著影響；另外，創作者人格特質對於觀眾對影片滿意度的影響也會因為影片類型的不同而有所差異，在娛樂類型影片方面，創作者的「開放性」與「親和性」人格特質對觀眾對影片滿意度有正面影響；而在知識類型影片方面，創作者的「外向性」、「開放性」與「嚴謹性」人格特質則對觀眾對影片滿意度有正向影響。本研究也驗證：觀眾的滿意度對持續觀看意圖具有正向影響。希望藉由本研究結果，能幫助影片創作者瞭解自身人格特質以搭配最合適的影片類型，呈現出能使觀眾有最佳觀看影片滿意度與持續觀看意圖的

影片作品。