文化局局長的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列地圖、推薦、景點和餐廳等資訊懶人包

只要我長大

為了解決文化局局長的問題，作者李光福 這樣論述：

分享成長．分享閱讀．分享愛   　　長大是什麼？   　　一棟剛建好的圖書館旁的草地上，長出一棵小樹苗。矮矮的、只有二、三片葉子，混在草堆裡，看不出是一棵樹。這是一棵期待長大的樹，他希望可以讓攀木蜥蜴爬樹，讓毛毛蟲吃葉子，果實像圖書館的書一樣多，歡迎大家去圖書館借書時，坐在樹蔭下乘涼、吃龍眼、閱讀……   　　故事主角小樹的設定，同時與場景圖書館的書（知識）互涉隱喻。每一個個體生命擁有與建構的知識，也應該一如小樹的心，具備只要我長大就能壯闊胸懷、開拓視野、為庇蔭後人和土地做出貢獻。   　　獻給正在邁步向前的你，一起向小樹苗學習，擁抱未來！   本書特色   　　1.孩子的生命教育繪本 　

　結合深耕閱讀、文化傳承的意念，透過「小樹苗」的成長歷程，從不被看好、自己努力長大，龍眼樹開花結果→種子落地→發芽成長→開花結果……生生不息，護蔭子民，代代相傳。   　　2.書末附有延伸學習單 　　精心設計延伸教案與學習單，透過寫一寫，用圖畫或文字記錄；或是說一說，向家人或同學介紹，向小樹苗學習，一起成為播種者——分享愛與閱讀、擁抱夢想。¬   得獎紀錄   　　★九歌少兒文學獎得主．李光福 × 義大利波隆納插畫展得主．施政廷 童心力作 　　★本書獲桃園市立圖書館出版補助   童心推薦(按姓氏筆畫列名)   　　王怡云／元智大學通識教學部助理教授、國立臺灣師範大學人類發展與家庭學系博士 　　

呂文琴／桃園市南崁幼兒園園長 　　呂瑩瑩／桃捷非營利幼兒園園長 　　呂佩玲／桃園市楊梅區四維國小附幼教師 　　邱瓊慧／國立臺北護理健康大學嬰幼兒保育系助理教授 　　莊秀美／桃園市文化局局長 　　姚敦明／桃園市立圖書館館長 　　陳倩慧／桃園市立大溪木藝生態博物館館長  　　陳秀惠／桃園市龍潭區石門國小校長 　　傅宓慧／桃園市龍潭區龍星國小教師 　　梁慧佳／桃園市中壢區信義國小校長 　　曾文政／桃園市中壢區林森國小校長 　　黃一秀／桃園市中壢高鐵幼兒園園長 　　黃玲諭／桃園市桃園區西門國小附幼教師 　　黃秋芳／小說家 　　黃淑貞／小兔子書坊店主 　　楊雅芳／桃園市中壢區中平國小校長 　　廖香玲／桃

園市龜山幼兒園園長 　　鄭淑珍／桃園市桃園區南門國小校長 　　謝鴻文／兒童文學作家  　　鐘靜芬／桃園市大園幼兒園園長 　 　　呂文琴／桃園市南崁幼兒園園長 　　閱讀完《只要我長大》，在心裡憶起對教育的夢想，一棵小樹苗，長在圖書館旁，臉上掛著微笑，期待著長大……。草堆裡的蝸牛、毛毛蟲、攀木蜥蜴、啄木鳥，輕視著一點都不起眼的小樹苗，但小樹苗充滿信心地介紹自己，「我是一棵樹，一棵等待長大的樹。」在孩子們的保護下，小樹苗努力讓自己長成一棵大樹，而且樹上長滿了果實，迎接著所有的朋友。 　　教育是希望工程，小樹苗築夢踏實，也期許每位孩子向小樹苗學習！   　　梁慧佳／桃園市中壢區信義國小校長 　　這是一

個筆調明快、充滿自信與希望的故事，如歌的行板，恰似一首「小樹之歌」。 　　一株小樹苗要長成一棵遮蔭的大樹，要克服大自然的重重挑戰，是一件多麼不容易的事。光福老師巧妙運用童話創作的反覆手法，藉蝸牛、毛毛蟲、攀木蜥蜴和啄木鳥的出現與對話，層層堆疊出小樹苗的韌性與勇敢。尤為可貴的是：教育人寫童話，卻不帶任何教導的意味。故事中小朋友自發護樹的情節，和學習單裡順勢讓孩子找出心中的一棵樹，自然不造作的創思，都能讓現代對事物較無感的孩子潛移默化，精妙之處不言可喻。   　　曾文政／桃園市中壢區林森國小校長 　　孩子都期盼快快長大。要如何才能長大？長大的感覺是什麼呢？長大又代表著什麼？ 　　李光福老師用一貫貼

近生活的言語，以小樹苗的成長，透過蝸牛、毛毛蟲、攀木蜥蜴、啄木鳥的對答以及一群小朋友的細心保護，告訴我們成長需要養分；成長需要陽光、空氣、水；成長需要愛的呵護；成長還要面對日晒、雨淋、風吹種種考驗。然後在潛移默化中提醒孩子能夠承擔責任回饋分享才是真正的長大。 　　這是一本適合孩子閱讀的好書，更適合親子一起共讀。李光福老師是文字的藝術師，讓人讀起來輕鬆卻又能有力的傳達，似清晨的鐘聲，悠揚深遠，真真切切表達出「成長」的意義。施政廷老師清新童趣的插畫，能夠彰顯主題並呈現出豐富的元素，畫中每一個角色都清楚的描繪出他們的個性，值得讀者細細品味。 　　如果您想讓孩子了解成長，做好面對未來的準備。這本《只要

我長大》是很好的選擇。   　　黃一秀／桃園市中壢高鐵幼兒園園長 　　幼兒園的老師們常自詡為園丁，小樹苗就如同我們幼兒園中的孩子一樣，需要成人的呵護與關愛才能逐漸長成挺拔、屹立不搖的大樹。因為在幼兒園工作的關係，我們最常接觸的就是「繪本」，雖然只有幾頁的篇幅，往往透過圖文並茂讓孩子能夠很快地了解書中隱含的大道理！這本《只要我長大》書中的小樹苗努力地吸收溫暖的陽光、營養的土壤和豐沛的雨水，加上小樹苗在圖書館愛閱人的關愛與呵護下，逐漸成長，而在成長後也能夠回饋這些關愛他的人們甜美的果實！這本書短短的篇幅及鮮明的畫風，簡單帶出付出與回饋善的循環，而這正是我們現今的社會需要的氛圍，推薦愛閱讀繪本的你細

細品味！ 　　閱讀，使我們心靈富足，而圖書館的設立，也提供了各式各樣的知識來灌溉桃園這個大社區的人們，期待在豐富的圖書滋養下，「只要我長大」後也能夠將所學回饋給灌溉自己成長的社會！   　　謝鴻文／兒童文學作家  　　相較於兒歌〈只要我長大〉帶著濃厚的愛國意識，李光福與施政廷首次文圖美妙聯唱的繪本《只要我長大》，則是洋溢著小樹對自我成長，與依附的環境生態和諧共生的溫柔期待。小樹懷著堅定意志慢慢地長大，最後甚至包容了曾經嘲笑過它的蝸牛、毛毛蟲、攀木蜥蜴和啄木鳥，圖像中呈現的安樂寬容，充滿理想主義的光采。故事主角小樹的設定，同時與場景圖書館的書（知識）互涉隱喻。每一個個體生命擁有與建構的知識，也應

該一如小樹的心，具備只要我長大就能壯闊胸懷、開拓視野、為庇蔭後人和土地做出貢獻。小小一棵樹，薄薄的一本繪本，卻能承載偉大的意義。   　　鐘靜芬／桃園市大園幼兒園園長 　　小樹苗長大需要時間、需要大家的灌溉與期待，故事中作者以小蝸牛、毛毛蟲、攀木蜥蜴以及啄木鳥等表達需要在樹上、樹下進行許多活動，但小樹苗還沒長大前真的很不起眼、也無法承受。可是，小樹苗充滿信心知道——只要給小樹苗時間，以後一定會長成一棵大樹。於是以一群幼兒對植物照顧的用心、對生命教育的期待，維護小樹苗的成長，著實令人感動孩童階段對生命的單純與初心。作者透過小樹苗努力期待長大的故事，看見大樹漸漸長成的回饋，使得關照環境與植物的連結

，讓所有生活環境中的一切都成為美好。 　　＊適讀年齡：2～6歲親子共讀；7歲以上自己閱讀  　　＊有注音

文化局局長進入發燒排行的影片

文化資產空間敘事之研究

為了解決文化局局長的問題，作者何黛雯 這樣論述：

本文探討台灣文化資產保存的價值如何被人們所理解，如何透過空間敘事的方法，作為意義的創造，進而成為理解文化資產的取徑。文化資產作為敘事的文本（text）或事件（event）的見證，事件往往發生於特定空間與時間之中，為歷史敘事中以空間作為敘事主體的方法取向，作為解釋或理解事件的特殊方式。歷史場所的整體性討論亦關乎保存價值特徵的詮釋與呈現，以及場所精神（Genius Loci）的意義述說。文化資產空間的敘事，以敘事視為詮釋的方法，作為一種行動或再現，意義透過主體意識的視域開展得以體會，而當主體意識進行敘事的表述，也如同濾鏡般的再現或詮釋所謂真實的探究。本文考察臺灣文化資產保存修復實務上，對於文化資

產所在的歷史場所的整體性與真實性保存觀念的時勢問題。在城市現代化過程的徵候，重新觀看文化資產空間作為社會產物以及使用價值，建構文化資產空間敘事的方法，透過以空間作為敘事主體的歷史書寫詮釋，以助於文化資產的理解與保存。而在文化資產敘事空間的設計與詮釋呈現，將論及如何透過空間的再現來創造意義，空間的敘事與空間的設計生產作為地方創造的方法。研究方法主要以文獻史料收集、實地田野觀察、測繪與深度口述歷史訪談以建構空間敘事文本內容，包括：實存空間敘事文本、歷史空間敘事文本、行動空間敘事文本，以及經驗空間敘事文本的建構，透過言談分析與敘事研究的方法進行空間敘事的工作，敘事也視為文化社會行動，主體經驗生產與自

我教習的過程。本研究建構文化資產空間敘事的方法學，包括：文化資產空間的敘事特徵與意義創造；文化資產敘事空間的設計與詮釋呈現；文化資產詮釋行動與地方創造，透過文獻理論評析到實務經驗的案例樣本研究，探討論述與實踐之間的困境與契機。研究結論：首先透過空間敘事研究多樣文本內容的研究，作為理解文化資產生命的取徑，強調歷史場所「存在」的重要，透過人地共生的關懷，文化資產保存的行動、參與、詮釋與實踐的過程，共譜文化資產空間的生命敘事。第二，強調在地參與的詮釋行動，開展以人為本的永續實踐，進而由物質性保存轉向文化社會理解，參與在地行動的強調，有助於文化價值與當代重新連結，以共創未來，以場域脈絡性的保存思維，落

實文化保存於民眾生活之中，亦為文化資產從再利用到再生活化的期待。第三，藉由空間敘事的詮釋行動，作為主體經驗生產與社會自我教習場域，經由社會力的啟動到再社會化的體現，透過文化資產價值特徵的指認與共同經驗的再生產，以再塑地方感，亦即經由再社會化過程，導引出文化資產對於城市公民的意義，並建構文化資產空間敘事作為中介文化空間治理分析模型與文化資產敘事空間設計的詮釋內容與方法架構。

港都洋裁師：藏在日治庶民生活與裁縫故事裡的微光

為了解決文化局局長的問題，作者莊仲平 這樣論述：

結合《大港的女兒》的時代開闊視野 與《糸子的洋裝店》的人生奮鬥精神 承載日治少女夢想的半紀實小說，重磅推出！ 旗津港邊的洋裁鋪正式開張！   　　裁縫師，在服裝史上從來不曾獨領風騷。 　　但在那最輝煌的年代， 　　裁縫師曾是家庭經濟的支柱、服裝現代化的重要推手， 　　更甚，是無數少女心目中的夢幻職業……   　　1920年誕生的秀絃，在旗津的尋常人家成長，因緣際會下赴日學習裁縫。 　　從學習人體實際測量、設計製圖、繪紙版、剪裁布料， 　　到粗縫試樣、試穿、修正和縫製等等的縫紉技藝， 　　她拾起裁縫剪的巧手再也沒有放下。   　　1940至1970年是服裝史上變化最大的時期，而秀絃躬逢其盛─

─ 　　她正好參與了這場跨時代的演變！ 　　形式上，從數百年不變的唐衫、和服演變成為洋裝； 　　功能面，服裝從保暖實用物躍升為裝飾品，更是代表著個人品味與時尚。 　　而經歷戰爭空襲後的困苦日子，堅強的她以針線撐起一個完整的家。   　　留學時期日本老師曾說過：「能夠讓客人滿意的裁縫師也太幸福了。」 　　秀絃要如何在生活的縫隙中實踐美學精神，以獨到的品味滿足遠道而來的客人？ 　　如何隨著工業化發展適應新型縫紉機種，面對新造型、新布料和新剪裁方式的挑戰？ 　　如何在編竹夾泥的簡陋房舍中，與丈夫相互扶持、掙錢養家，培育四個嗷嗷待哺的孩子？ 　 　　旗津混合鹹腥海味的風仍然不停吹拂，平凡生活中隱藏著淡

淡微光。 　　透過秀絃的故事，見證手工洋裁的興衰、港都地區的發展，以及日治時代一個庶民家族的起落。   　　 ▍作家說書 ▍ 　　《港都洋裁師──藏在日治庶民生活與裁縫故事裡的微光》作者莊仲平先生專訪｜三民書局 　　www.youtube.com/watch?v=HDP25C7ZLYo 本書特色   　　＃作者怎麼寫 　　作者莊仲平以母親陳壽賢女士為藍本，書中化名為秀絃── 　　一位日治晚期赴日求學的少女，描述她平凡又奇特的洋裁生涯。 　　他為思念而動筆，為不願遺忘而書寫： 　　「從小看著母親踩踏裁縫車的背影長大， 　　在她九十餘歲生命的最後，陪伴她共同生活的兩年時光， 　　母親告訴我許多年

輕時代的往事，有些是久已遺忘，卻又靈光乍現的事。 　　於是我以她口述求學與裁縫的經歷為主題，寫下這部故事。」   　　＃鄉愁怎麼解 　　呼喚遊子記憶深處的旗津海岸： 　　坐在旗後渡船場海邊，微風帶著潮濕水氣，迎面吹來，你將重新發現港都之美。 　　那是一種混合著鹹味、海藻和魚腥的味道，是家鄉溫暖的氣息。 　　「望著燈火通明的船隻進出，各式各樣的輪船、軍艦及漁船， 　　以雄偉的身段破浪前進。 　　不知它們從何處而來？出港的船，又將駛往何方？ 　　夜晚船上的燈光就像一座聖誕樹，在黑夜中神祕地閃爍迷離， 　　此時整個世界彷彿靜了下來，只剩仍在一旁劈啪作響的海濤聲。」   　　＃照片怎麼憶 　　書中收錄

30幀珍貴老照片，承載洋裁師一生的悠悠歲月。 　　包含日本洋裁學校《入學案內》小冊子、大阪商船公司的客貨船高砂丸明信片， 　　作者母親陳壽賢女士的公學校畢業照、她身著親手縫製服裝的數張寫真等。 　　讓影像說故事，訴說一個關於家族書寫、職人精神、在地文史，乃至於時代記述的精采故事。   　　＃歷史怎麼讀 　　半紀實小說奠基於史實之上，全書嚴謹考據日治研究文獻， 　　爬梳如《歷史學報》、《高雄文獻》、《帝國主義下之臺灣》等史料， 　　帶領讀者重回歷史現場，見證時代變遷。 　　而秀絃的故事歷經政權交替，行文使用的語言包含臺語、日語等， 　　輔以拼音與註釋解釋之。   　　＃書名怎麼來 　　小說女主角

秀絃自幼的生活空間，是相當「港都的」， 　　天天看得到海浪，時時有各種船隻，她對於港邊景物早習以為常， 　　除了住家所在的旗津，鹽埕埔、哈瑪星、打狗等地區也都曾有她的足跡。   　　書名使用「港都」一詞， 　　讓人耳畔不禁響起〈港都夜雨〉、〈再會呀港都〉等樂音， 　　再搭配「洋裁師」一職，既符合秀絃的時代內涵， 　　也緊扣現今社會回憶起的日治生活感，成了故事最好的破題。   　　＃編輯怎麼說 　　洋裁師， 　　是個現代幾乎消失、但只要提起就能迅速召喚出時代氛圍的職業類型。 　　跟著秀絃的腳步回到日治時期，對裁縫品味的啟蒙、感受校園洋溢的氣息， 　　不難理解那段青春歲月是如何令人著迷。 　　而往

後的她，憑藉著這一技之長，在穿針引線與縫紉機的踩踏中忙碌， 　　辛苦地賺取貼補生活的每一分錢， 　　更可以窺見「女性持家」成為戰後維持家庭經濟的重要來源之一， 　　是以往在時代小說中較為罕見觸及的敘事題材， 　　故事一如她給人的氣質，那身淡雅的衣服，素淨臉上那淡淡粉餅的氣味， 　　在柴米油鹽之中留下獨特餘韻。   真情推薦 　　（依姓氏筆畫排序） 　　王文翠｜高雄市政府文化局局長 　　吳鈞堯｜作家 　　林佩穎｜圖文創作者 　　莊伯和｜藝術學者 　　張郅忻｜作家 　　張隆志｜中央研究院臺灣史研究所副研究員 　　粘碧華｜國立故宮博物院織繡收藏諮詢顧問 　　曾永義｜中央研究院院士 　　鍾文音｜作家

  好評推薦   　　＃關於家族書寫 　　大時代中，人越發渺小，尤其是願望、尤其是女人，常因柴米油鹽，向命運低頭。本書告訴我們，履行的意義在勇敢，跟自已說話並非空泛說法，故能實踐自己與眾人的心願。這是愛。慶幸愛自己、愛社會的陳壽賢女士，有愛她的兒子莊仲平，以書寫刺繡生命史與產業史。——吳鈞堯（作家）   　　＃關於在地文史 　　透過作者的筆觸，我們得以在回憶與場景來回穿梭，日本東京的少女旖旎風光、高雄旗津的幼時記憶、二戰後臺北與高雄的民生變化。秀絃以身為女性的強韌，用一把剪刀剪裁了自己與家人的人生片段，也編織了一幕幕深刻的人生風景。——林佩穎（圖文創作者）   　　＃關於家庭記憶 　　母親婚

前生活優渥，曾赴日學習時髦洋裁，沒想到這門少女時代的私房手藝，竟在婚後成為分擔家計的助力，也是一種時代女性的典型吧？——莊伯和（藝術學者）   　　＃關於時代記述 　　本書作者從家族記憶出發，以母親洋裁生涯為題材，用小說方式帶領讀者重返臺灣近代女性的跨國教育生活史。書中記錄了豐富生動的服裝裁縫實作知識，更見證了1940至1970年代的女性時尚變遷，以及高雄旗津歷經二戰和白恐的人物興衰，值得大家細細閲讀！——張隆志（中央研究院臺灣史研究所副研究員）   　　＃關於職人精神 　　「能夠讓客人滿意的裁縫師也太幸福了。」書中這看起來簡單的一句話，其實是應用美術的精神之所在，也是高級客製化藝品的美學標準

！讀來讓當過設計師、深知開店經營甘苦的我感動不已！（節錄）——粘碧華（國立故宮博物院織繡收藏諮詢顧問）  

藝文活動概念導入閒置空間活化之研究－以游阿媽藝站為例

為了解決文化局局長的問題，作者黃萱儀 這樣論述：

宜蘭縣礁溪鄉佛光大學山下有個文創空間「游阿媽藝站」，藝站由古厝改造而成，以「音樂」為主體，結合農村特色、多元文創辦理藝文活動。以期成為保留古早味特色的文創基地。藝站活動包含音樂與藝術展演、課程學習、在地手工商品、古早味美食、以及農村經驗交流學習。本論文研究範圍從2012年至2017年，根據藝站辦理的活動、照片、內容、文章等，並以主題式訪談與專家訪談方式，蒐集分析資料，再以半結構性訪談，逐字稿分析與編碼，落實「以藝文活動活化閒置空間」的理念，並且探討「青年據點在阿嬤古厝的發展」。筆者著重行動研究，兼顧實務工作，這次在訪談逐字稿分析中，研究發現以「藝文活動」導入「閒置空間活化」的可行模式，關鍵因

素尤重領導特質、團隊經營，時間累積產出的空間能量。領導者必須不時反思與檢討，改進與夥伴合作氣氛、夥伴藝文活動的基本素養、藝站整體效能的提升等，在實作中，可為青年學子們帶來教育意義，深信對於藝站未來發展大有幫助。期盼以此研究內容見證「以藝文活動活化閒置空間」的公益性質，活絡空間使用的效率，以期達到鼓勵青年返鄉工作與生活，並能就近照顧家中長者，解決隔代教養，促進家庭美滿幸福和樂。進而，紮根在地文化，綠美化家鄉，找回人與人之間的溫度，創作有情天地，美麗人生。